话剧坚守

❶ 为什么很多明星现在还在坚持演话剧

虽然说现在很多的明星都更加的去演电视剧或者是电影那样更加的赚钱，而且更加的轻松，还有能更好的提高自己知名度，但很多的演员其实还是很热爱话剧的，它不仅可以更加锻炼人的演技，而且现在很多电视剧或者电影都是选择那种流量明星，给真正有演技的人的舞台也更少了。

❷ 为什么许多知名演员都以自己话剧演员的身份为傲

娱乐圈中很多演技派的明星都是话剧演员，很多知名演员都以自己曾经是一名话剧演员为荣，他们更认可自己是话剧演员的身份。他们往往是实力非凡的“话剧女王”，又或是天赋迥异的“舞台戏痴”。

马丽出演话剧《乌龙山伯爵》

马丽在表演中的一大特色就是多变，她演过上千场开心麻花舞台剧，饰演过的女性角色不计其数。老太太、女汉子、傻大姐，不管什么样的角色，她总是能驾轻就熟地将人物性格与喜剧元素融合得很完美。

刘烨出演话剧《琥珀》

由孟京辉导演，刘烨、袁泉领衔主演的大型多媒体音乐话剧《琥珀》。3年内，亚洲7个城市，54场演出，1500万票房，观众超过10万人次，戏剧信息网络浏览超过3000万人次，该剧巡演所到之处皆掀起《琥珀》热潮。

袁泉出演话剧《简爱》

她是入选“中国话剧百年名人堂”最年轻的演员，获过国内戏剧表演最高奖项“梅花奖”。在出演50多场《琥珀》和80多场《暗恋桃花源》之后，她更重视舞台演出，她的公众形象已经逐渐从一个“涉足话剧舞台的明星”，渐渐变为一个“话剧演员”。

胡歌出演话剧《如梦之梦》

《如梦之梦》长达八小时的演出，八十年的跨度，台北、巴黎、上海、北京、诺曼底，空间和时间跳幅之大，被360度的舞台上巧妙收容。胡歌四个小时的演出一气呵成，整个过程流畅完整、可圈可点。

徐帆出演话剧《原野》

从徐帆很多影视作品中都能看到她富有激情的表演，在《原野》的舞台上也一样，在徐帆和吕中的多段对手戏中，爆发力十足的表演，让台下观众大呼过瘾。徐帆在一小段十几分钟的戏中，观众频频的掌声就是最好的证明。

金士杰出演话剧《暗恋桃花源》

从丁乃竺到林青霞，云之凡换了几个，但在三次舞台演出及电影版中，金士杰是永恒的江滨柳。台湾戏剧圈笑称，《暗恋桃花源》里的“江滨柳”一角被外界视为已被下了“金士杰魔咒”，没人敢轻易接演。

其实国内还有不少“话剧女王”和“舞台戏痴”，除了拍影视剧、出席活动、做代言以外，仍然抽出时间回到舞台上演话剧。

这是为什么呢？因为话剧是对演员素质要求最高表演形式！真正热爱表演艺术的人会去追求更难的舞台，而不是镜头！

很多明星通过演话剧磨炼了演技，他们的演艺事业为此受益良多。或许是出于感恩，很多影视明星坚守在话剧舞台上，用自己的行动回报话剧。

❸ 先锋戏剧和传统话剧的特点以及区别

1、先锋戏抄剧特点：反体袭制、去剧本化和去舞台化。反体制主要是反越战和争取民权；去剧本化是提倡集体即兴创作；去舞台化就是说，戏剧不仅要冲破舞台前的第四堵墙，而且要冲出剧场，走向街道、广场。当时最轰动的几个戏包括贝克、马琳纳的“生活剧团”推出的《现在就要天堂》和谢克纳的“表演团”推出的《酒神在1969年》，都是这个风格。

2、传统话剧的特点：
舞台性
古今中外的话剧演出都是借助于舞台完成的，舞台有各种样式，目的有二：一利演员表演剧情，一利观众从各个角度欣赏。
直观性
话剧首先是通过演员的姿态、动作、对话、独白等表演，直接作用于观众的视觉和听觉；再用化妆、服饰等手段进行人物造型，使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。
综合性
话剧是一种综合性的艺术，其特点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观众直接展现社会生活情景的需要和适应的。
对话性
话剧区别于其他剧种的特点是通过大量的舞台对话展现剧情、塑造人物和表达主题的。其中有人物独白，有观众对话，在特定的时间、空间内完成戏剧内容。

3、两者区别是：先锋戏剧即兴创作，没有舞台性。

❹ 急要话剧坚守剧本 班上排话剧要拿来看看我很喜欢那话剧！！！！！！！！！1

时 间：当代
地 点：村委会
人 物：张书记——村支部书记
李老汉——农民，只有一个女儿
张翠英——李老汉之妻
田老汉——农民，有三个儿子
群众若干。
场景：场上放一张桌子，一个话筒。几把椅子。
[张书记上场。
张书记：（用话筒喊话）哎！各位村民请注意啊！今天在村委会发放独生子女补助金啊！请符合标准的村民马上到村委会领取！（进场）
[李老汉夫妇上场。
李老汉：老婆子，你说这村委会叫我们是去领啥子金呀？
张翠英：是独生子女补助金。
李老汉：哦！老婆子，你看我们现在的日子过的已经和不错了，这吃不愁穿不愁的，其实这独生子女补助金呀，要不要都行呀！
张翠英：怎么不要，我们只生了一个娃子，也为国家做了贡献，这国家特意慰问我们的，我们为什么不要。
张老汉：一说到领钱呀就你积极，哎！当初你不也是哭着闹着一定还要生吗？
张翠英：哎！那时候就想着多子多福，多生几个儿子好养老嘛！
李老汉：都说生儿子为养老，我看也未必！我们现在就一个女娃子还不是一样有人养老。
张翠英：那是我们女孝顺。
李老汉：咋样？听我的只生一个没错吧！
张翠英：哟！什么是听你的没错，这还不是多亏国家的政策好。
李老汉：哎！国家的政策是好，可是当初还不是有好多人不明白，硬是要闹着生几个儿子嘛！
张翠英：你个老东西整天晓得笑人家。其实现在想起来只生一个娃子真的是有好多好处呀！
李老汉：那么不是，我们要是拖着一抓抓娃子，那现在还不是要拼命地挣钱养活他们。
张翠英：是呀！娃子多了是麻烦。光供他们吃穿都不说，这读书、找工作、说媳妇，那一样不要我们操心呀！
李老汉：哎！就怕万一儿子将来娶了媳妇忘了娘，不养活老的，那才是竹篮打水一场空呀！
张翠英：那可是的，我们村的田老汉两口不是那样的吗？儿子到生了一大堆，辛辛苦苦也都拉扯大了。可是呀把媳妇也累死了，儿子也不管他了，一个人！可怜哪

！
[田老汉上场，听见张翠英说的话。
田老汉：表嫂，你刚才说哪个好可怜呀！
张翠英：（见田老汉后心慌）我、我没有说哪个可怜呀！
田老汉：怎么没有，我听你不是在说我好可怜嘛！
李老汉：老表，我媳妇刚是在说你的几个儿子让人好眼搀哪！
田老汉：你莫在那打晃锤，我明明听她在说我好可怜，你还在那帮她打圆呼！]
张翠英：我说的是实话，你的几个儿子都不管你，你就是好可怜呀！
田老汉：（不服气）我好可怜，我是好可怜，我再可怜也还有几个儿子。不象有些人一样，连个儿子都生不出来。哎！生了个女呀还嫁地个远远的，有个头疼脑热

的都没得个人听个叫。
张翠英：（吵）你儿子到多，现在还不是没得人管你。我是没得儿子，我没得儿子起码我还有口饭吃，起码我女儿还知道心疼我，哪跟你一样，儿子到生的多，一

个个球经没得，都不养活你。
田老汉：（气至急）你、你、你。
李老汉：老表，你莫怄气，我媳妇说话是有点气人，你可莫见怪。
（田老汉不答话转头就走）
[群众陆续上场，相互打招呼。
张书记：好！估计大家已经来的差不多了，马上开始发放独生子女补助金，在领补助金前我先说两句啊！（？？？？？）
李老汉：张村长，你说的真的没错呀！我们当初听了政府的话，只要了一个女娃子，现在呀，我们还不是过的蛮好的吗。
张翠英：是呀！我们到老来了还不是吃不愁穿不愁的嘛。你看，国家还记得来照顾我们这些独生子女户。
田老汉：哟哟哟！说的比唱的还好听，你就一个女儿你还威风啥子，我看你明儿死了哪个来给你戴孝。
李老汉：老表，你这话就说错了，我现在日子已经过的很不错，并且政府还能补贴我，所以我一点都不着急。再说了，现在实兴新风尚，等我百年归山的时候，我

女儿女婿会给我批麻戴孝。
张村长：你们都不要争了，现在呀！大家就按次序一个个地来领取啊！
[逐一领取补助金。
李老汉：张村长，感谢政府还能记得我们呀！
张村长：大爹，你们响应国家的号召只生一个孩子，为国家做出了很大的贡献，国家是不会忘记你们的。
[田老汉上前签名。
张村长：田大爹，好象这次没有你的补助金吧！
田老汉：凭啥子有李老汉的而没有我的呀？
张书记：田大爹，这次发放的是独生子女补助金，这李大爹就只有一个女儿，所以呀，这补助金就有他的呀！可你却有三个儿子，按规定你是不能领取的。
田老汉：不行，我不管你们啥规定，只要李老汉领我就要领。
张书记：田大爹，我知道你现在的日子过的很清贫，你的儿子也都不管你，可是我这里确实是按规定发放的独生子女补助金，是没有你的。
田老汉：我现在也不怕哪个笑我，我现在真的是吃了上顿愁下顿呀！你们要是不给我发补助，我、我就饿死在你们村委会算了。（蹲在地上哭泣）
李老汉：老表，这样吧！我反正现在也不缺钱花，我的补助金你就先拿回去用吧！等你有钱了再还给我。
田老汉：这、这、
李老汉：你就别不好意思了，你的处境我们都很清楚呀！
张村长：田大爹，你就先拿着吧！我们村委会马上想办法通过法律手段从你儿子那里为你要取养老金的。
田老汉：谢谢！

❺ 为什么很多演员已经很有名了，还坚持演话剧

有很多演员已经很红了，很有名了，还在坚持演话剧，是因为他们出于本心，他们不想要放弃自己，刚刚开始选择演员这条道路所走的时候，演绎的内容，他们可能在刚刚开始所演绎的就是话剧，所以他们不想要放弃，还在坚持演话剧。

❻ 关于"坚持学习"的小品剧本

人物：团支书，小艾，小玲，小伍
场景：教室
团支书：同学们，同窗们，同志们，同胞们，同。。。同。。。同什么们！请大家听我说一句！
三人：说吧。
团支书：你们听不听啊？
三人：听着呢！
团支书：真的听？
三人：真的!
团支书：确定？
三人：确定。
团支书：不反悔？
三人：不反悔。
团支书：你们是认真的？没骗我？
三人：你说不说啊？
团支书：噢，我开始说了！----我要说什么来的？
三人晕倒。
团支书：啊！！！！对了！
三人坐起。
团支书：我真的忘了我要说什么！
三人又晕倒。
团支书：好了，言归传正，你们再不能醉死梦生了！你们一定要自强不息，自告奋勇，自，自，自。。。 好好改过，抵制日货！
小玲：这都什么乱七八糟的！
团支书：小玲！你为什么上课要睡觉？
小玲：我困故我睡！
团支书：你为什么不在宿舍睡？
小玲：我也想啊！可老师不让走！
团支书：你就不能下课睡？
小玲：我下课了也睡！
团支书：那你晚上做什么？
小玲：你晚上做什么？
团支书：睡觉啊！
小玲：我们这个习性一样！
团支书：你除了睡觉还做什么？
小玲：很重要的事！----吃饭！
团支书：那学习怎么办？
小玲：我也想咨询这个问题呢！
团支书：同学！请端正态度！为什么一天到晚都睡觉？
小玲：是啊！
团支书：就不能一晚到天睡吗？
小玲晕倒。
小艾：哈哈哈！
团支书：小艾，你怎么总是玩游戏？
小艾：心理需要！
团支书：游戏有什么好玩的？课余时间玩玩就算了！最瞧不起你们这些玩游戏的，一点技术含量没有！告诉你老师很生气，后果很严重！
小伍：哈哈，你又挂了！
团支书：还有你小伍！
小伍：有！
团支书：看看你一天，除了找女生约会，喝茶散步，这成绩都被你泡进去值得吗？
小伍：是啊！前途无靓啊！---无靓女！
团支书：是前途无亮了，――无光亮！
同学们，同窗们，同志们，同―――
三人：你就直说吧！
团支书：同什么们！
三人晕倒。
团支书：燃烧我们的青春吧！
小玲：没火柴！
团支书：努力奋进吧！
小艾：没力气！
团支书：抛弃你们的坏习惯！
小伍：它不抛弃我！
团支书：来来来，我们一起用功吧！
三人趴下：唉！
团支书：打起神精来，抓紧时间，让我们――――
下课铃响。
团支书：――――吃饭去！
三人：耶！
团支书：你们怎么可以这样啊？你们这样对得起党，对得起国家，对得起人民，对得起你们老母吗？对得起------我吗？
小艾若有所感：妈！
团支书：哎！
小艾：占我便宜！
团支书：纯属意外！music!
(<魔法风>之类抒情曲)
小玲：其实，我也不是那么想睡觉！睡了，只是为了逃避现实！睡了，就看不见讲课的老师，看不见认真的同学，什么也不用想，什么也不用思考！我也想学习，但总觉得，想休息。。。
其他三人鼓掌。
小艾：说真的，我也不一定要玩游戏。是因为觉得学的好累，又学不好，只是想借游戏来麻痹自己！越是苦闷，越是玩游戏，游戏中我是王者，给了我暂时的快乐，但是成绩也越差。成绩越差，又越苦闷！
其他三人鼓掌。
小伍：说实在的，我对爱情确实有许多的渴望。想体会月上柳梢头，人约黄昏后的浪漫，也为了逃避学习而找借口！一旦放松自己，人也懒散了，更不想学习了。
三人鼓掌。
团支书：我想我明白你们的心情，你们是走入了心灵的阴影！所以我想拉你们一把！作为团支书，帮助你们是我的责任!作为同学，我更希望掉队的同学归队！
（音乐停！）因为我们来到同一个集体，从那一天起，我们就是一家人了！（音乐《因为我们是一家人》）
团支书：好！也许你们一时间无法适应，但我会一直帮助你们，指导你们，引诱你们！
三人：啊？
团支书：不！引导你们!诱惑你们！
三人：哎？
团支书：总而之言一句话，大家一起努力吧！
三人：fightting！
几个人一块努力学习，互相帮助，下。
小玲：在团支书的帮助下，我终于明白了三万六千日，夜夜当秉烛！我的成绩，终于出现了（拿出牌子！）优！
（唱）我喜欢酸的甜这就是真的我，重修班的门从此不再来，多么美好的世界，等待着我去发现！
小艾：（夹着书）自从我不再打游戏，轻轻松松过四级，现在我努力学英语，目标：―――第一！
（唱）呵呵哈hi快别再打游戏！呵呵哈hi快别再打游戏！重修天王的招牌，被我一脚踢开！
小伍：书中自有颜如玉，书中自有。。。还是颜如玉！自从有了书的陪伴，我空虚的心灵终于被填满！我挥一挥衣袖，不再接一份重修单！
（唱）我要变成童话里努力的那个孩子，不再重修快快乐乐地学习！
团支书：同学们，同窗们，同志们，同――――怎么都走光了？同什么们！你们终于成为优秀团员啦！要继续努力，永不放弃啊！
三人：谢啦！ 同什么们！

❼ 先锋话剧与其它话剧的区别

什么是实验话剧

实验话剧是一个具有中国特色的称谓,它是相对于传统话剧而言的,指的是戏剧结构和表现方法区别于斯坦尼斯拉夫斯基戏剧体系的话剧,具体地说,在中国,先锋派戏剧,布莱希特的叙事剧,荒诞派戏剧被视为实验戏剧,这些颇具另类色彩的戏剧流派因其激进的姿态也被统称作先锋派戏剧.实验戏剧因为大胆的采用颠覆传统戏剧的表现手法而具有强烈的感染力,同时它也注重保留传统戏剧中一些积极的成分,诸如关注现实,批判现实,试图解释人生的意义及价值,弘扬对于真善美的追求等内容.在我国戏剧的发展史中,五六十年代也曾出现过戏剧表演中体验派与表现派的争论,后因为全面接受原苏联的戏剧实践经验,斯坦尼斯拉夫斯基的戏剧理论占据了主流地位,对于表现派的探索因此而中断.
实验话剧的概念大约诞生于八十年代,有人认为林兆华先生执导的高行健的<站台>是中国的第一部实验话剧,其实,黄佐临先生早于60年代就开始在国内介绍布莱希特的戏剧及理论.新疆话剧团于八十年代末也曾排演过一部名叫<世纪夜>的话剧,但也只是在小圈子里有一些影响,至今,疆内尚无一部具有真正社会意义上的实验话剧.实验话剧曾一度兴起,但因为探索过程中经验不足,创作和表现手法上过于前卫或者过于迷信西方的经验,使得实验戏剧逐渐脱离了广大观众的欣赏习惯,加上精神文化生活的日趋丰富,尤其是电影电视剧的繁荣,造成大批观众离开了剧场.如今仍有一部分话剧人坚守舞台,他们在规模较小的剧场中向一部分仍然喜爱话剧,有思想,具有较高文化素质的中青年观众奉献实验话剧.因此,在北京和上海等经济文化较发达的地区,实验话剧又因其规模而被形象的称作小剧场话剧.
小剧场实验话剧是当代中国最前卫,最具人文主义情怀的行为艺术,具有高度的思想性 ,表现力和感染力 ,同时也具有极强的娱乐效果,是内地非常受推崇的文化现象,在京沪等经济发达地区是被认可的文化与时尚的标志,同时也是被中青年广为接受的高层次文化消费,现已形成较稳定的观众群,并已被纳入主流文化之中.在新疆,随着经济的发展与文化交流的频繁,小剧场话剧必将被疆内更广泛的人群了解与喜爱,尤其是充满理想与热情的青年,必将对这种积极向上并具有深刻的文化内涵的艺术形式表现出极大的兴趣.
现在的实验话剧更多的具备了流行文化的某些特征,虽然仍有别于主流,但更多的是与市场接轨的痕迹,也要关心观众的需求,不再一味的只追求个人情调和所谓艺术的深刻,而是和生活更多的接触,反映普通的小人物的内心,这使得实验话剧的发展有了更大的空间,林兆华,李六乙,孟京辉等老中青实验话剧导演通过不懈的努力,为实验话剧开拓了市场,培养了一批固定的,高素质的观众,尤其是孟京辉的作品,通过商业的运作,已经实现了良好的效益.<坏话一条街>,<思凡>,<爱情蚂蚁>,<我爱XXX>，＜一个无政府主义者的意外死亡＞等剧曾风靡一时,<恋爱的犀牛>更是创下了连演四十场,场场爆满的记录,实验话剧的魅力由此可见一斑.

究竟什么是先锋话剧呢？我也说不清楚，至今为止恐怕很难对其有个明确的定义。近几年关于先锋剧的讨论也是越来越热了，这和观众的欣赏水平、欣赏口味的变化是有关系的。话剧需要变化，旧的形式已经很难适应如今快节奏的生活，特别是年轻人追求新奇和刺激的需求。先锋话剧是对话剧改革的探索，应该支持。特别是校园话剧，是最贴近年轻人的，也是普及话剧艺术的前线，多一些探索性的，创新性的表演方式是非常有必要的。我们不能墨守成规，为了我们林子自身的发展，我们更需要创新，更需要不断的探索。
林子这两年，正处在转型阶段。在这里又不得不提刘冰，他代表着林子的一个时期，但那个时期已经远去了，毕竟时代不同了，我们不能再用过去的标准来横量现在的林子是否成功，顾步不前，只能让我们越来越远离观众，越来越远离现实。我一直期待着林子能有所改变，有所创新，过程很艰难，可能需要一段很长的时间。但这几年我们一直在不断的追求着，从《凡人凡高》到《天上人间》再到《青春禁忌游戏》，我们一直都在探索，在我的观念中，这些都属于先锋剧的范畴。不知道大家是否认同？转了一大圈又回到老问题，什么是先锋？我还是说不清，不过我认为一部好的先锋剧不只是要看起开酷酷的，不是角色都是多么的愤世嫉俗，多么的玩世不恭。而是把生活的真理，不同的思想和观点通过特有的不同于常规的表现形式表达出来，如歌如舞如行为艺术，但在看过之后能发人深省，能使人有所感悟，而非一头雾水，云里雾里，这样的演出是失败的，因为无法与观众产生共鸣。真正好的剧目是可以和观众进行心灵上的沟通的，这才是我们演出的目的，才是话剧真正的意义。我们追求的不是多么深刻的理论，多么难懂的哲理，我们追求的是和观众的交流，全身心的交流。这也是一场戏，一个社团能否成功，能否一直被人们记住的关键。

❽ 求比较经典的京味话剧

【话剧茶馆】
话剧《茶馆》是老舍在1956年完成的作品，1958年由北京人民艺术剧院首排，此剧以茶馆作为社会缩影，透过半个世纪的世事变化，由70多个角色演出各阶层人民的生活层面。
【作者】老舍
【演出剧院】北京人民艺术剧院
【剧情梗概】
在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。
年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个"繁荣"的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、爱国者遭逮捕。
到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。
又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了，但国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。
编辑本段【主要人物形象解读】

人的精神危机是时代文化危机的一部分。《茶馆》对旧社会民众精神危机的刻画，主要是借助剧中三个关键人物——王利发、秦仲义和常四爷来完成的。
“裕泰大茶馆”的掌柜王利发贯穿全剧。他父亲死得早，二十多岁就独立应付生活，他懂得，“在街面上混饭吃，人缘顶要紧”，所以按着老辈儿留下来的老办法，以为“多说好话，多请安，讨人人的喜欢，就不会出岔子”。他每天满脸堆笑逢迎来自官僚权贵、外国势力、恶霸、地痞、特务、警察多方面的敲诈滋扰，他心地不坏，却因为地位比赤贫阶层高出一截，对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人，希望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当“顺民”，常劝茶客们“莫谈国事”。世间兵荒马乱，城区别的大茶馆都破产歇业了，他还苦撑着，时不时第想出些个小招数，抵挡街头商业全走背字儿的潮流，晚年，眼瞅着茶馆撑不下去了，他不嫌丢人，打算添女招待。但是，社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子，国民党党棍创办的“三皇道”要砸他的茶馆，特务们也来勒索，要他交出根本拿不出来的金条换老命，流氓们开办新式妓院，在当局怂恿下要霸占他的铺面……王利发一筹莫展，走到了人生尽头，这才明白，几十年来的小心谨慎苦撑苦熬，全算白饶，面对死的诱惑，他到底喊出了从来没敢喊出口的话：“人总得活着吧？我变尽了方法，不过是为了活下去！是呀，该贿赂的，我就递包袱。我可没作过缺德的事……那些狗男女都活得有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意？”王利发的这点儿心理危机很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的生活要求，是当时小市民最普遍的心态。身份地位稍稍高于一般平民的小商人王利发，力求小康而不得，最后结局这样凄凉，生活在那个世道下面的贫苦市民，就更没指望了。王利发走到人生最后一站喊出来的几句话，也正是萦绕在社会底层小人物们心头的一致的困惑和愤懑。
秦仲义是个民族资本家。第1幕登场的时候，只有二十几岁，戊戌变法失败后国势衰落，他凭着一颗报国之心，变卖祖业创建工厂，想实业救国。他耗尽40年的心血办起不小的企业，觉得这样就足可以“富国裕民”。他错了，抗战刚结束，他的产业就被政府没收了，当局不但没有接着好好办厂，还把机器当成碎铜烂铁给卖掉了。眼看着工厂的废墟，秦二爷痛心疾首，怨气冲天：“全世界，全世界找得到这样的政府找不到？”他的人生结论比王利发的还惨：“……应当劝告大家，有钱哪，就该吃喝嫖赌，胡作非为，可千万别干好事！”秦仲义有过比王利发大得多的生存能力，他立志变革中国现实，可是，他的人生也没能逃脱世道的钳制，半封建半殖民地的制度，帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势，没给他留下一丁点儿施展的空间。何况，他自视高人一头，跟大众无法沟通感情。他在黑暗岁月里单挑独斗了一辈子，终于惨败下来，也是必然的。
常四爷，在《茶馆》这出戏里，是最少受到挖苦、批判的一个形象，这跟他特定的身份、经历——由老北京旗人中间走出来的自食其力者——有相当的关系。满族出身的作家老舍，毕生写了许多带有满人性格特征的人物，可是，直到年近花甲，才破天荒头一回明明白白、理直气壮地写了一个正派、淳朴、刚直、勤恳的满族人！作者写常四爷的主要用意，一是要写出旗人下层的确有一批忠肝义胆的爱国者，二是要写出满族文化精神中也存在一些极有价值的东西，三是要反映出从清末过来的满族人，并不都是些坐吃等死的“窝囊废”。常四爷的身上体现了直到晚清时节八旗将士的多数人仍在坚守的爱国情操，打清朝末年他还吃着钱粮、坐得起茶馆的时候，就很瞧不上“吃洋教”的马五爷，瞧不上崇洋媚外的国人“一个人身上有多少洋玩意儿”，看到鼻烟壶也从外洋进口，他心疼“这得往外流多少银子啊！”尤其是感觉到了国不国民不民的惨状，他能冲口喊出：“我看哪，大清国要完！”当局的侦探以他说这话为理由要逮捕他，他据实相告：“我爱大清国，怕它完了！”还是没用，被抓去坐了一年多大牢。出狱就赶上了义和团运动，为护卫国权，他跟洋人刀枪相对地打了几仗。后来大清国到底亡了，他也并不意外，认准了这是历史的惩罚：“该亡！我是旗人，可是我得说句公道话！”他一生保持着满族人耿忠、倔强的脾气，不向恶人低头，不向命运让步，在民国初期到处排斥满人的时候，就像松二爷说的：“谁愿意瞪着眼挨饿呢！可是，谁又要咱们旗人呢！”哪怕是靠担筐贩菜、挎篮子卖花生米，照样活得腰板挺直。那么，像常四爷这么一条硬汉子，是不是能有好一点的命运呢，不是，他也照样逃不掉人生悲剧。七十多了，他还是一贫如洗，这才弄清楚：“我爱我们的国呀，可是谁爱我呢？”他预感到，这么下去，“不是饿死，就是叫人家杀了”，他“就是有眼泪也流不出来喽”。常四爷，一个多么希望依靠奋斗来换取国家和个人好前途的中国人，他的悲剧不是来自胆怯、懒惰，而是来自他的落伍了的观念，属于旧时代也属于满族传统的人生观，叫他总以为凭着一身正气和不服输的精神，就可以在铺天盖地的社会黑暗间闯开一条生路，这样天真的愿望根本没法实现，邪恶社会永远张着血盆大口，毫不留情地吞食着贫寒的个体的市民小人物，即使你再豪横再不肯屈服也罢。常四爷的失败，除了社会的责任之外，也因为他的人生哲学已然不合时宜。就这一点说来，他与终于跌进厄运的王利发、秦仲义，是殊途同归。

❾ 适合学生表演的经典话剧有哪些

适合学生表演的经典话剧有：《雷雨》、《恋爱的犀牛》、《茶馆》、《威尼斯商人》、《等待》、《青春禁忌游戏》等等。

《青春禁忌游戏》具体介绍：

《青春禁忌游戏》原名《亲爱的叶莲娜.谢尔盖耶夫娜》，是俄罗斯女作家柳德米拉.拉苏莫夫斯卡雅创作于20世纪80年代的一部有强大力量和世界性影响的剧作。它被搬上了欧洲几乎所有国家的舞台，美国和加拿大也上演过这部剧。它在哪里上演，就在哪里引起轰动。

打造这部经典名作是希望让学生在高中阶段就能演绎一部完整的舞台剧，这会是他们一辈子难忘的青春回忆;是希望通过排练经典之作来提升学生们的专业水准，这将是一次质的飞跃;是希望通过朗读一段段思辨性极强的台词来引发他们对人性，对社会，对真善美的思考，落实“以戏促美，以美育人”的理念。

❿ 话剧部宣传语

家有双妻