现场制片的职责

① 一个拍摄电视剧/电影的剧组都有哪些部门，职务，职责又是什么出品人和制片人又有什么区别

你好！
制片部、财务部、化妆组、服装组、道具组、导演组.摄影组、版灯光组、录音组.........有生活制片、外权联制片、现场制片等，现场副导演、演员副导演等，出品人就是投资方，制片人属于制作方，完成电视剧或电影的拍摄、录制等
如有疑问，请追问。

② 导演、制片、监制各自是有什么职责分工的

导演职责及基本素养
如果想当导演，就必须了解和熟悉有关导演的职责和应该做的工作。无论是拍摄电影，还是拍摄电视剧，自摄制组建立后，一般分三个阶段进行工作。即筹备阶段、拍摄阶段和后期阶段。导演要自始至终参加摄制的全过程，可以说任务繁重，责任重大。

(一) 筹备阶段

1、研究剧本。摄制组建立后，应组织主要创作人员研究和分析剧本以及查阅与剧本相关的文字资料与形象资料。并在摄制组内进行讨论，目的是深入理解剧本，为剧本找到恰当的表述形式，达到统一认识和统一思想，以便齐心协力为实现导演的构思和意图，为把剧本体现在银幕或屏幕上共同奋斗。

2、遴选演员。这是一项非常重要的工作，有人说演员选对了，戏就成功了一半。这话有一定的道理。因为电影或电视剧中的人物形象是靠演员创造的，演员自身的角色直接与观众见面，所以演员的得失成败也关系着整部戏的得失成败。

中国文艺界有一句经验之谈，叫“戏保人”和“人保戏”，就是剧本好，戏写得好，就可以给演员的创造提供施展才华的充分空间，同样的道理，假如选到了好演员，一般的戏，也可以借助演员的功力，经过演员丰富和精心的创造，把角色演得栩栩如生，光彩照人。所以好的剧本如能选到好的演员，更能为剧本锦上添花。

3、写作导演阐述。导演阐述是导演对未来影片或电视剧描绘的蓝图，是导演创作意图和完整构思的说明，也是导演的纲领性的整体设计。导演阐述的写作，并无固定的模式，由于导演的个性和风格各异，所以有各不相同的写法，有的写得非常具体细致，甚至涉及到每场戏的构思和设计方案；有的则是提纲挈领地只谈主要问题。所以不必拘泥于一种格式。从内容看，一般包括以下几点：

·对剧本的立意、主题思想、时代背景等方面的阐释。

·对剧中主要人物的分析。

·对剧中矛盾冲突的理解与把握。

·对未来影片风格样式的定位。对节奏的处理。

·对表演、摄影、美术、化妆、服装、道具等创作的构思和造型设计的要求。

·对音乐、录音、剪辑等各创作部门的提示。

·对剧中需要运用特技处理的部分提出要求，以便与特技部门协商处理。

以上各点不必面面俱到。由于剧本的内容和题材的不同，加之导演的素质和风格各异，可以根据自己独特的理解与认识加以阐述。但应力求明确、生动、具体，富有吸引力和说服力，并能鼓舞摄制组全体成员的创作热情和积极性，同心协力，完成摄制任务。

4、选景。景物是为情节的发展以及人物的活动提供具有典型性和表现力的造型环境。它对营造生活气息和艺术氛围都是至关重要的。以景生情，以情托景，达到情景交融的境界，都和选景以及美工对景的设计有关。一般来说，室内景应由美工根据剧本的内容和导演意图进行设计，经导演审定后在摄影棚内进行搭建。搭建的布景既能达到导演的理想要求，又有利于拍摄。现在的情况是，常常因经费不足，加之搭建的布景工艺不过硬，容易暴露出虚假的痕迹，所以有许多导演将内景外拍，也就是放到实景中去拍摄。因此，内景、外景都要到外面去选。导演在选取场景时，切忌用自己想像中幻化出来的环境去套现实生活中的环境。这种幻化出来的理想环境，在现实中是很难找到的。因此，内景、外景都要到外面去选。导演在选取场景时，切忌用自出来的环境去套现实生活中的环境。这种幻化出来的理想环境，在现实中是很难找到的选景时，一定要从实际出发，要将自己想像中的环境向现实中的一旁上靠。场景不可过于分散，要尽量集中，以避免因转移场景太多，距离太远，而浪费拍摄时间和增加经费开支。

5．创作分镜头剧本。分镜头是导演用于现场拍摄的蓝本和依据，也是导演为文学剧本的二度创作。将文学评议转化为可读的视听评议结构，并将导演的一切艺术构思溶入到分镜头剧本之中。

有的导演并不写作分镜头剧本，只编写导演台本或导演场景本，导演到了现场之后，再根据实地排练的情况，进行现场分镜头，特别是一些具有丰富拍摄经验的导演多采用这种做法。这种做法比较符合实际。在现场排练时，还可能产生一些新的想法，引起即兴创作。另外，也有的导演喜欢运用多机拍摄的方法，这种镜头的分切组合，多在后期的剪接台上完成，运用这种方法的导演，多为比较成熟的导演。对于新手来说，还是事先写好分镜头剧本为好，这样可以作到心中有数，临场即使有所变动或即兴发挥，也不会感到心慌，有备而来，总比无准备匆忙上阵为好。

(二)拍摄阶段

导演的分镜头剧本，仅仅是一次较为接近视听评议的文字处理，导演的艺术构思还只是体现在文字上，还未见银幕或屏幕上的形象，现场拍摄才真正算得上真刀真枪的实战过程，是将文字转化为可见的影像的具体过程，也是将学理付诸实践和操作的过程。学理虽然是一样的，但凭藉导演的各自个性，即使是一个剧本，也会演练出银幕上的不同版本。所以说导演又是一项操作性强的工作，特别表现在拍摄现场。现场拍摄是一项极为复杂的工作，导演要在拍摄现场将各部门的创作人员协调在一起共同完成创作任务。因此，在现场拍摄时，不仅要倾注全力来实现自己的艺术构思，而且要花大力气施展自己的组织才能，以提高工作效率和艺术质量。

导演在现场按照分镜头剧本实施拍摄时，不可能像工程师在建筑工地上按照图纸那样分毫不差地施工。导演在现场拍摄中，除导演不作排练，让演员进行即兴创作外，多数导演都要进行反复地排练后才开拍。但是在排练中由于演员表演的启发，或者是摄影师的，或者是有关部门人员的提醒，或者是导演自己灵感的突然爆发，往往要对事先设计好的分镜头剧本进行改动，或者做出大的调整，甚至推倒重来，重新构思，重分镜头，进行临场的创作。

关于即兴创作的问题，几乎每个导演都会遇到。而这种突发灵感的即兴创作，常常是独具光彩的，它会对影片起辅助直至增色的作用，获得意想不到的艺术效果。作为导演决不可忽视这种即兴创作，把分镜头剧本当作是一成不变的东西。那样，不仅无助于临场发挥，反而会捆住了自己的手脚，作茧自缚。但是，导演决不可把希望完全寄托在这种临场发挥和即兴创作上。因为即兴的东西带有很大的偶然性，而且没有经过深思熟虑，所以并不十分可靠因此导演不可把成功之道完全寄托在即兴创作上。

(三) 后期制作阶段

这一阶段的主要工作是影片或电视剧的剪辑工作一次加工和提高的过程。

通过对工作样片和素材的剪辑，也是对剧本又剪辑工作不仅仅是个技术过程，而更重要的是个艺术再创造的过程。导演通过对画面的分切组合，达到运用视听语言创造形象的目的。所以导演系的学生在拍摄实习阶段，都要亲自动手剪辑自己的影片，这对锻炼实际操作能力是非常重要的。剪辑工作是以拍摄的图像和录制的声音为基础，参照镜头剧本，导演的创作意图，将分散的镜头，有序地、合乎逻辑地、富有节奏地组接在一起。在剪接台上，对影片的整体结构、节奏、语言，还可以重新进行调整和修改，使全剧和局部的结构更加严谨和流畅，奏更加明快和有起伏，同时了解是否体现了自己的艺术构思，把握的是否准确和到位。

剪辑过程一般要经过初剪、细剪、精剪三个阶段，经过反复推敲、调整，最后把整体结构确定下来，以便转入录音工作。

总之，导演对剪辑工作要精益求精，决不可掉以轻心。有人说，剪辑可以起到使一部电影起死回生的作用。此话可能有些夸大，但也不无道理。

后期阶段的另一项重要工作就是录音工作。导演与录音师一起运用音乐和音响效果与剪接好的画面进行合成，有人把它比喻为给画面穿衣戴帽。有些影片和电视剧由于音乐和音响效果配合得体、和谐，对情绪和环境的渲染起到很好的作用，为影视艺术的审美效果起到了增色的作用。

在后期制作过程中，还将涉及到作曲、乐队、演唱等诸多问题，以及动画、字幕、特技等人员的创作，导演对以上各个环节的工作都应提出设想和要求，以取得共识，力争达到艺术的统一。导演工作贯穿于整个摄制过程中，所以导演必须集中精力，以坚韧不拔的毅力，为了避免艺术上的失误，在摄制的全过程中就要全力以赴，不可迁就和凑合。如果对艺术创作要求不严，此处马虎一点，彼处迁就一下，全片的艺术质量就会下降。导演一定要严把艺术关。导演的工作是复杂的、艰苦的，也是充满情趣的。只要全身心地投入学习，导演专业是可以学成的。只要有心，加上勤奋和努力，导演梦是可圆的。

作为一个电影或电视剧导演必须具有以下六方面的能力：

(一)清晰的口头表达和良好的文字表达能力

导演的艺术想像需要借助于摄影、美术、录音、表演等其他部门的合作才能完成。清晰的表达能力要求说话的人思维清晰，表达的意思逻辑比较严密，说话的语速不能太快，口音不能太重。文字表达能力也要很强，因为导演需要做大量的案头工作。拍摄以前要分镜头，写作导演阐述，拍摄完成后要写作导演总结。

(二)良好的心理承受能力

现代社会是一个竞争异常激烈的社会，导演工作要面临一般职业没有的压力。投资动辄就是百万元以上，导演一旦进入拍摄，就有可能受到来自投资方的周期压力，与合作伙伴艺术观念的差异导致的冲突，媒体的批评，发行的失败，评奖不公正等等，这些压力如果不能承受，一个导演很难完成自己的工作。

(三)独立判断的能力

导演工作是一项艺术创作，艺术创作需要展示个人智慧，因此，导演的独立判断能力就显得很重要。比如一个创作方案，摄影从摄影的角度，都可以提出自己的想法等。一个导演如果没有独立的判断能力，就会无所适从。

(四)艺术的感受能力

面对各种问题的时候，演员从演员的角度，报考导演专业和其他一些艺术类专业比 如音乐、美术、舞蹈不一样的是，不需要从小就接受专业训练。对导演的艺术特长通过艺术修养的测试来判断。所以必须对艺术作品有敏锐的感受力，并能够用清晰的语言把你的感受描述出来。

(五)细致的生活观察能力

生活是艺术的源泉，善于观察生活的人往往是热爱生活的人，对生活比较敏感的人。导演创作的作品要感染观众、感动观众。

(六)形象思维的能力

形象思维能力是每一处艺术创作活动都需要的。

广播电视、文艺节目编导的基本素质和能力。

1、新闻宣传意识。了解社会、文化、艺术界的动态，具有敏锐的观察能力和独特深入的思考角度，开阔的文化视野，把节目时刻放在开放的文化格局和宏观的文化背景之中。

2、广播电视传播意识。树立媒体意识，理解运用广播电视传媒特点和规律的意识，能够建立通过广播电视这一文化传播的载体来表现思想和情感的意识。

3、独立的创新意识。广播电视事业是一个不断开阔的事业，需要编导强烈的创新精神和探索精神。

4、广播电视节目的宏观和具体的制作能力。

音乐编辑的基本素质和能力：

1、广博的知识，综合的文化素养。新世纪我们面临新的知识结构重组和知识更新，未来的广播电视节目对于编导的要求越来越高，是全方位多层面的。今天的文艺节目传达更为丰富的信息量和多元化的知识含量。随着文艺节目文化和艺术含量的不断攀升，音乐编辑应具备更为广阔的艺术视野、更加丰富的人文知识和更加综合的文化修养。需要有扎实的文学、美学、艺术理论等方面的功底和懂的社会全文化方面的知识。

2、热爱音乐、精通音乐，一专多能。文艺节目中音乐节目的编导和音乐编辑需要具备强烈的音乐热情和精神投入。做音乐需要不断挖掘编创者的音乐和艺术强烈的追求精神。精通音乐，是对音乐编辑专业学生的基本素质要求。对音乐和音乐文化的理解和认识是建立在对音乐本身全面了解和认识基础之上的。只有精通各类音乐形式才能对音乐节目产生宏观的创作思路和整体把握能力。具备丰富音乐知识可以使节目的内容更加丰富翔实，触类旁通，显现立体多层次的节目构成空间。

3、较高的音乐鉴赏素质。音乐鉴赏素质的高低与否直接影响节目的质量，节目的风格和格调，编导个人的音乐鉴赏力可以促使一个节目整体风格和格调的确立，形成编导自己独特的节目个性。

具备一定的人际沟通、文化交流能力。作为音乐编辑专业学生，参与社会、关注社会的意识尤其重要。这可以使学生对自己将来从事的专业和方向有一个宏观的定位和独立的自我设计意识。要时刻保持与外界交流的渠道，保持积极进取的精神，保持良好的心理状态与人合作的意识，使自己所学知识适应未来广播电视行业的要求。
制片的职责
制片人要努力把片子做好，这是最大的职责。作为制片人应具备以下素质：
1．鉴赏力，对电影艺术的鉴赏能力，选择好的题材和剧本。
2．对市场的判断能力
3．融资能力
4．对摄制人员的整合能力
5．果敢的实施，并能不断解决新问题的能力
6．有政治头脑
监制的职责
成本控制与监督雇员

③ 制片人的职责

当剧组制片人不在时，担当制片人角色，代制片人管理剧组，执行制片人权利及义务。
1、 监督电影电视剧拍摄的艺术质量、生产进度、资金流向；
2、 及时处理行政管理和艺术创作之间或创作部门之间的矛盾；
3、 制定宣传、推广计划并同时实施，为影视作品的发行做准备；
4、 审看已完成的影视作品，准备审查材料，报主管部门审查，获得发行放映许可证；
5、 出售发行影视作品，负责资金回笼。 摄制组是一个临时的集体，因此需要一个具体的组织者和领导者，这个领导者和组织者就是制片主任。制片主任和制片人是雇佣关系，制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权利。制片主任的职责：八个字，“监督，检查，指导，协调”。要调动和安排好制片班底的工作，发挥各部门的积极性和创造性。
1， 负责摄制组日常工作的管理，教育组员认真执行摄制组各项规章制度
2， 了解导演创作意图，负责召集主创人员和全组开会，统一创作思想，为按期完成影片制作提供条件
3， 编制制片计划和预算，带领制片部门对摄制组的工作实施有效的管理
4， 审核组员的业务能力，与导演共同核定演员和职员名单，在组员去留上有建议权
5， 负责解决影视剧生产中出现的各种困难，协调各部门之间的工作关系
6， 总体把握和审核各种开支，严格执行财务制度，代表制片人负责影片成本核算和设置工作总结
7， 负责与演职人员签约及各部门人员的手续办理，实施对全组人员的管理
8， 督导生产拍摄，洗印，录音过程的资料归档工作；督导各类合同，总结，文件，报表，图表和完成台本的分类留存工作
9， 督导生产日报表的填写和寄发，以便制片人掌握生产进度，如遇重大情况，随时向制片人通报
10，从宏观上调控，保证摄制组的正常运转。保证在计划周期，预算限额内安全生产，制作出艺术品味高，经济效益和社会效益双优的作品。 生产制片和外联制片的职责是协调制片主任完成有关生产方面的制片工作无论是电影还是电视剧开始拍摄之前，生产制片都要对剧本进行分解，并制作出影视剧制片进度计划表，同时也要留意场景地和演员的档期；他需要和导演一起去考察所有的外景地，并规划出拍摄时间和总计时间；他需要管理所有的备用金的预算，以保证拍摄外景地时的不时之需。在选择演员以及工作人员的时候，他会与导演和制片人一起或者在他们的授意之下与其敲定合同的细节。
在拍摄之前，生产制片主要是导演和制片人之间的联络员。他需要每天对剧组成员进行考勤，以保证每个人都能准时到达拍摄的正确地点。而且，他也负责联络每个部门，以保证他们能够做好拍摄所需要的一切准备，不出纰漏。在拍摄的时候，他还要提醒录音师采集声音，摄影师对焦，同时，他要静静的把记录板递给导演。生产制片还要注意指导群众演员，以保证他们的演出质量。
除了帮助控制管理所有的工作人员外，生产制片还是演职人员关于拍摄进度计划信息的主要来源。生产制片要通知每个演员他们还要有多少戏需要准备，有必要时，他还要陪同演员从他们的房间来到现场，并且陪同演员进行排练。
在一部规模比较大的电影之中，有必要聘请几个生产制片。某些电影拍摄中，生产制片的助手也会兼任现场外联制片，由他负责外景拍摄时的人流疏导和交通控制等。
1、 拍摄通告：在这份报告上详细列出了需要拍摄的场景，需要的演职员以及他们工作的时间以及其他特殊需要的东西从需要的午饭分数到需要用的胶片长度等。
2、 演员签到表：演员工作的记录，首先是工作时间的记录，其他还包括特技调整、午饭时间等等，每个演员在离开片场的时候都需要在上面签字。
3、 剧本监督报告：场景和拍摄计划完成的进度表
4、剪辑师的剪辑日志
5、 镜头报告：每个镜头的参数都要记录下来
6、 声音日志：
道
7、 收据：所有支出项目的费用
8、 合同：为每个临时演员都要准备一份
9、 每日工作计划书：印发给所有工作人员 生活制片是协助制片主任完成摄制组生活方面制片工作的，比如：买车票、机票、船票，安排食宿、托运等。总而言之，他的工作包括吃喝拉撒睡，通知开会、催叫起床等等琐碎的事情。
1、通知参加技术准备会，了解拍摄要求。
2、督促各部门准时集合和出发，并组织装卸现场所需的器材。
3、按拍摄顺序准备好每个镜头的拍摄条件，并提醒导演掌握时间。
4、负责维护现场秩序和检查安全措施。
5、负责催场和指导跟戏木工的工作。
6、负责解决现场饮水问题。
7、负责现场调动车辆。
8、配合副导演组织群众演员到位，并提供休息场所。
9、填写日报表，向制片主任汇报拍摄现场的情况。 外联制片主要负责则寻找外景，并保证外景的使用，同时在拍摄时负责监督拍摄过程，许多外联制片也负责摄影棚的租赁。在某一个景地，外联制片需要负责获得影视剧拍摄的许可，联系沟通有关协拍单位，聘请保安员和消防员（如果需要的话），
外联制片的工作是从阅读剧本开始的，根据剧本，他会做一个影视剧拍摄所需的分场景清单，然后与导演、制片人和制片主任商讨究竟去哪个景点拍摄、当地的拍摄成本如何、周围的坏境如何等等诸如此类的问题。
当一切都决定以后，外联制片就开始着手选择可能的需要的景点，并尽可能选择交通便利的景点。带导演和制片人到景点实地考察，并最终决定使用哪个景点。
外联制片应尽早开始工作，当然这是有影视剧拍摄所需选择的场景数量和寻找难度来决定的。通常一部影视剧留给外联制片寻找场景的时间大约是10天。
在拍摄结束后，外联制片需要完成必需的善后工作，比如写给各景地的感谢信，付清报酬等剧组会聘请一个甚至更多的外联制片。

④ 一个拍摄电视剧/电影的剧组都有哪些部门，职务，职责又是什么出品人和制片人又有什么区别

制片组：制片主任、现场制片、生活制片、外联制片。
导演组：导演、副版导演、执行导演、场记。 权
剧务组：剧务主任、剧务、剧务助理。
摄影组：摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。
美工组：总美工师、美工设计及服装、道具、化妆等小组。
录音组：设录音师和录音员。

⑤ 制片的工作内容包括那些

制片人
制片人主要负责融资，制作，和发行。

融资。有资金才能拍电影，所以制片的首要工作就是找资金。刚才说过，制片在收到
编剧的故事大纲后就会开始找投资者，拉赞助，此活动可贯穿整个制作过程。

制作。制作的过程大概可以分3步：

①． 前期准备

电影开拍前应有一个计划并仔细筹备。当剧本出来以后，制片主任便要分门别类把剧
中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的项目挑选出来，再将剧本印成若干份分发到
包括布景设计师、置景人员、摄影、道具、服装、运输等各部门手中，请他们分析详细计
划，然后制定拍摄计划和预算。一部电影的赚与赔，在筹备期已经决定了八成以上，所以
制片的前期准备工作至关重要。

②． 影片拍摄

拍摄的成败很大程度上取决于预先制定计划时的认真程度与每一个人和每一件设备是
否按时到达现场。制片组要确保通知各部门开工时间地点，并预先联络好拍摄场景，为工
作人员提供运输工具以及饮食。制片要安排好和照顾好剧组。为剧组提供群众演员也是制
片部门的职责范围。

③．后期制作

后期制作包括停机后完成该片所必须的一切工作。停机后，工作只完成了20%，工作样
片（熟片）还需要剪辑（一会儿说）和录制声带，所有声带，包括对白、音响效果、音乐
、解说等要混录合成，设计字幕，制作光学效果等等，底片要按照样片搭配好。制片要监
督每一步，确保影片能够顺利完成。

当后期制作完成后，制片就要把影片拿去审查，最后并合成拷贝洗印，然后发行。

导演
导演是整个幕后脉络的中心，他要控制好，发挥好所有工作人员。导演在幕后的工作
很多，但他首先要具备2个基本点：一，个人的世界观，具体一点就是电影的创作；二，会
用影像表达个人世界观，具体一点就是电影的制作。这两点最基本最重要，因为电影就是
导演用所学的电影理论，把他自己的世界观用影像表达出来。

⑥ 关于电视剧制片组的工作分类

电视剧制片组人员如下：
制片组：制片主任、现场制片、生活制片、外联制片。
制片主任的工作职责如下：
(1) 负责摄制组日常工作的管理，教育组员认真执行摄制组各项规章制度。
(2) 了解导演创作意图，负责召集主创人员和全组开会，统一创作思想，为按期完成影片制作提供条件。
(3) 编制制片计划和预算，带领制片部门对摄制组的工作实施有效管理。
(4) 审核组员的业务能力，与导演共同核定演员和职员名单，在组员去留上有建议权。
(5) 负责解决影视剧生产中出现的各种困难，协调各部门之间的工作关系。
(6) 总体把握和审核各种开支，严格执行财务制度，代表制片人负责影片成本核算和摄制工作总结。
(7) 负责与演、职人员签约及各部门人员的手续办理，实施对全组人员的管理。
(8) 督导生产拍摄、洗印、录音过程的资料归档工作，督导各类合同、总结、文件、报表、图表和完成台本的分类留存工作。
(9) 督导生产日报表的填写和寄发，以便制片人掌握生产进度，如遇重大情况，随时向制片人通报。
(10) 从宏观上调控，保证摄制组的正常运转。保证在计划周期、预算限额内安全生产，制作出艺术品位高、技术质量好、经济效益和社会效益双优的作品。
现场制片的工作职责如下：
1、参与核心创作组，随时把握创作与拍摄进度，从人事、财务、法律等角度为摄制组工作出谋划策。
2、从宏观上调控、保障摄制组的正常运转，以保证在计划周期、预算限额内优质安全地完成摄制工作。
生活制片的工作职责如下：
1、与导演一起审核各岗位工作人员的思想素质与义务能力，决定奖惩，裁决人员的选用与去留，主持各种合同文本的拟订与签约、保管。
2、主管有关摄制工作和摄制组成员组内生活的一切安排，把握与审核摄制组各项开支，按照财务制度负责影片成本核算和经费使用。

外联制片的工作职责如下：
1、随时与导演沟通，了解导演的创作意图，负责召集摄制组会议，协调摄制组各部门之间发生的问题。
2、督责生产日报表的填写，并送达制片主任和有关部门，以便制片主任掌握摄制进度。遇有重大情况随时向制片主任请示。
3、督责摄制、洗印、录音、剪接过程中各种文字、胶片、声音资料的保管、调用、存档工作。

⑦ 制片人的职责是什么

制片人（Procer），指影抄片的投资人或能够拉来赞助的人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员，派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。 制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。

⑧ 电视台现场制片的主要工作内容是什么我什么都不会，需要学习什么才可以了解

不会就问带你的那个人！！！！

⑨ 剧组的职责

剧组各部门工作人员职责安排如下： 1、参与核心创作组，随时把握创作与拍摄进度，从人事、财务、法律等角度为摄制组工作出谋划策。
2、从宏观上调控、保障摄制组的正常运转，以保证在计划周期、预算限额内优质安全地完成摄制工作。
3、与导演一起审核各岗位工作人员的思想素质与义务能力，决定奖惩，裁决人员的选用与去留，主持各种合同文本的拟订与签约、保管。
4、主管有关摄制工作和摄制组成员组内生活的一切安排，把握与审核摄制组各项开支，按照财务制度负责影片成本核算和经费使用。
5、随时与导演沟通，了解导演的创作意图，负责召集摄制组会议，协调摄制组各部门之间发生的问题。
6、督责生产日报表的填写，并送达制片人和有关部门，以便制片人掌握摄制进度。遇有重大情况随时向制片人请示。
7、督责摄制、洗印、录音、剪接过程中各种文字、胶片、声音资料的保管、调用、存档工作。 俗话说“人无头不走，鸟无头不飞”。摄制组是一个临时的集体，因此需要一个具体的组织者和领导者，这个领导者和组织者就是制片主任。在影视剧制作中，制片主任是很重要的人物。他的职责归纳如下：
⑴ 负责摄制组日常工作的管理，教育组员认真执行摄制组各项规章制度。
⑵ 了解导演创作意图，负责召集主创人员和全组开会，统一创作思想，为按期完成影片制作提供条件。
⑶ 编制制片计划和预算，带领制片部门对摄制组的工作实施有效管理。
⑷ 审核组员的业务能力，与导演共同核定演员和职员名单，在组员去留上有建议权。
⑸ 负责解决影视剧生产中出现的各种困难，协调各部门之间的工作关系。
⑹ 总体把握和审核各种开支，严格执行财务制度，代表制片人负责影片成本核算和摄制工作总结。
⑺ 负责与演、职人员签约及各部门人员的手续办理，实施对全组人员的管理。
⑻ 督导生产拍摄、洗印、录音过程的资料归档工作，督导各类合同、总结、文件、报表、图表和完成台本的分类留存工作。
⑼ 督导生产日报表的填写和寄发，以便制片人掌握生产进度，如遇重大情况，随时向制片人通报。
⑽ 从宏观上调控，保证摄制组的正常运转。保证在计划周期、预算限额内安全生产，制作出艺术品位高、技术质量好、经济效益和社会效益双优的作品。
综上所述，制片主任和制片人是雇佣关系，制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权利。他的职责主要是八个字督促、检查、指导、协调。他要调动和安排好制片班子的工作，发挥各部门的积极性和创造性。剧组的合同都要由制片主任来签。主管摄制计划和摄制预算的编制，带领制片组对摄制组的整体工作，除去艺术创作以外的所有涉及人、财、物的事项都要实施有效的管理，是制片人思想与意志的执行者。 生产制片和外联制片的职责是协调制片主任完成有关生产方面的制片工作
无论是电影还是电视剧开始拍摄之前，生产制片都要对剧本进行分解，并制作出影视剧制片进度计划表，同时也要留意场景地和演员的档期；他需要和导演一起去考察所有的外景地，并规划出拍摄时间和总计时间；他需要管理所有的备用金的预算，以保证拍摄外景地时的不时之需。在选择演员以及工作人员的时候，他会与导演和制片人一起或者在他们的授意之下与其敲定合同的细节。
在拍摄之前，生产制片主要是导演和制片人之间的联络员。他需要每天对剧组成员进行考勤，以保证每个人都能准时到达拍摄的正确地点。而且，他也负责联络每个部门，以保证他们能够做好拍摄所需要的一切准备，不出纰漏。在拍摄的时候，他还要提醒录音师采集声音，摄影师对焦，同时，他要静静的把记录板递给导演。生产制片还要注意指导群众演员，以保证他们的演出质量。
生产制片也要负责下面的工作：
1、拍摄通告：在这份报告上详细列出了需要拍摄的场景，需要的演职员以及他们工作的时间以及其他特殊需要的东西从需要的午饭分数到需要用的胶片长度等。
2、演员签到表：演员工作的记录，首先是工作时间的记录，其他还包括特技调整、午饭时间等等，每个演员在离开片场的时候都需要在上面签字。
3、 剧本监督报告：场景和拍摄计划完成的进度表
4、 剪辑师的剪辑日志
5、 镜头报告：每个镜头的参数都要记录下来
6、 声音日志：记录磁带的每个声道
7、 收据：所有支出项目的费用
8、 合同：为每个临时演员都要准备一份
9、 每日工作计划书：印发给所有工作人员
除了帮助控制管理所有的工作人员外，生产制片还是演职人员关于拍摄进度计划信息的主要来源。生产制片要通知每个演员他们还要有多少戏需要准备，有必要时，他还要陪同演员从他们的房间来到现场，并且陪同演员进行排练。
在一部规模比较大的电影之中，有必要聘请几个生产制片。某些电影拍摄中，生产制片的助手也会兼任现场外联制片，由他负责外景拍摄时的人流疏导和交通控制等。 外联制片主要负责则寻找外景，并保证外景的使用，同时在拍摄时负责监督拍摄过程，许多外联制片也负责摄影棚的租赁。在某一个景地，外联制片需要负责获得影视剧拍摄的许可，联系沟通有关协拍单位，聘请保安员和消防员（如果需要的话），
外联制片的工作是从阅读剧本开始的，根据剧本，他会做一个影视剧拍摄所需的分场景清单，然后与导演、制片人和制片主任商讨究竟去哪个景点拍摄、当地的拍摄成本如何、周围的坏境如何等等诸如此类的问题。
当一切都决定以后，外联制片就开始着手选择可能的需要的景点，并尽可能选择交通便利的景点。带导演和制片人到景点实地考察，并最终决定使用哪个景点。
外联制片应尽早开始工作，当然这是有影视剧拍摄所需选择的场景数量和寻找难度来决定的。通常一部影视剧留给外联制片寻找场景的时间大约是10天。
在拍摄结束后，外联制片需要完成必需的善后工作，比如写给各景地的感谢信，付清报酬等
剧组会聘请一个甚至更多的外联制片。
生活制片职责
生活制片是协助制片主任完成摄制组生活方面制片工作的，比如：买车票、机票、船票，安排食宿、托运等。总而言之，他的工作包括吃喝拉撒睡，通知开会、催叫起床等等琐碎的事情。 ⒈研究剧本
⒉选演员（此1.2与摄制组合作完成）
⒊写作导演阐释：
－1.立意
－2.主题 风格
－3.时代背景
－4.人物性格分析
－5.分镜头脚本
－4.选景（与监制合作完成）
－5.选择拍摄场次
－6.负责拍摄现场一切事务 ⒈整体把握剧情内容，在拍摄现场适时提出意见，纠正错误
⒉与导演一起选择拍摄场地和拍摄时间
⒊提醒有关工作人员的细节误点
⒋负责费用管理（开支，管帐） 1、负责拍摄任务的制定、协调剧组各个部门如期完成拍摄任务
2、负责项目进行过程中剧本修改、变化等具体事宜的跟进，做好上传下达的工作
3、负责项目合同的签订，成片送达、项目款项收回等工作
4、负责与导演进行剧本等事宜的接洽工作并及时向上级领导传达最新讯息
5、时时掌握制作人员的制作进度情况，并监督跟进工单的填写情况（确保工单完整、正确） ⒈尽力拍好每一场戏的全、近、中、特写等镜头
⒉讨论并决定分镜头所用的摄法和景别
⒊对录像带适时进行回放检查和保存
⒋协助灯光师调整灯光运用.力求达到最佳效果
⒌对全程演员以及拍摄阵容进行抓拍，为剧组和视频合成广告宣传使用 1.舞台美术的一种职业形式。以剧本为蓝本，根据导演的具体要求寻找和确定拍摄场地，以及对拍摄场地进行规划设计和指导置景及道具陈设
2.总美术，也称美术指导，通称美指，是剧组的三大主创之一，他把关演员之外的整体艺术效果。包括拍摄场地、服装、道具甚至化妆与演员表演的协调
3.副美术主要协助总美术工作并具体实施，管理协调道具组和置景组的工作
4.美术助理主要协助副美术的工作 1. 提供（转借）有关道具
⒉携带道具入场，归还有关道具
3.服务拍摄现场紧急事务
4. 对拍摄现场道具进行运用 ⒈对演员服装进行设计
⒉现场临时化妆，整理演员仪表形态 ⒈记录重要；数据和提示以及现场一切需要记录的重要数据资料
⒉填写场记表（具体参照场记清单） 剧务协调生产制片完成拍摄现场的制片工作。场务相当于拍摄现场的总调度员，要有很高的专业素养和很强的应变能力。场务的岗位职责有9条：
1、 通过参加技术准备会，了解拍摄要求，公布一周内的拍摄计划
2、 督促各部门准时集合和出发，并组织装卸现场所需的器材
3、 按拍摄顺序准备好每个镜头的拍摄条件，并提醒导演掌握时间
4、 负责维护现场秩序和检查安全措施
5、 负责催场和指导跟戏木工的工作
6、 负责解决现场饮水工作
7、 负责现场调度车辆
8、 配合副导演组织群众演员到位，并提供休息场所
9、 填写日报表，向制片主任汇报拍摄现场的情况