爱乐乐团行政

㈠ 驻团作曲什么意思

筑团作曲的意思是好些人在一块儿研究词曲的内容。

㈡ 中国中央电视台台长是什么级别

央视台长是副部级。
中央电视台是国家广播电影电视总局的直属单位。国家广播电影电视总局是部级单位，中央电视台是副部级单位，其行政首长为副部级

㈢ 现代研究《史记》、《汉书》比较有名的学者有哪些关于《史记》、《汉书》的学术著作有哪些望牛人推荐

世界名城的别称

羊城——中国的广州 雾城——英国首都伦敦
圣城——以色列的耶路撒冷 狮城——新加坡首都新加坡
钢城——赞比亚首都卢萨卡 汽车城——美国的底特津
花城——保加利亚首都索非亚 音乐城——奥地利首都维也纳
表城——瑞士首都伯尼尼 电影城——美国的好莱坞
水城——意大利的威尼斯 壁画城——墨西哥首都墨西哥
旱城——秘鲁首都利马 大学城———英国的牛津
风城——新西兰首都惠灵顿
洛阳（牡丹城） 重庆（雾都 山城）
桂林（文化城） 大庆（石油城） 大连（足球城）
拉萨（日光城） 哈尔滨（冰城） 自贡（盐城）
南京（石头城） 吉林（北国江城） 苏州（水城）
西宁（石堡城） 长春（北国春城） 个旧（锡都）
张家口（皮都） 呼和浩特（青城） 景德镇（瓷都）
鞍山（钢都） 伊春（林城） 昆明（春城）
宜兴（陶都） 武汉（江城） 基隆（雨都）
福州（榕城） 厦门（鹭鸟） 抚顺（煤城）
内江（甜城） 广州（羊城 花城 穗城）济南（泉城1.世界名城柏林
它位于德国东北部，面积883平方公里，人口330多万，是德国的首都和最大的城市。
柏林始建于1237年，1871年成为德意志帝国首都。第二次世界大战后，苏、美、英、法4国分区占领柏林，1948年被分为东、西两部分。1961年开始修建柏林墙将东西柏林隔开，1989年底柏林墙被推倒。1990年10月，德国重新统一，并规定正式合并的柏林成为统一后的德国首都。1991年6月，德国联邦议会决定将联邦议会和政府所在地从波恩迁往柏林。
柏林是欧洲的旅游胜地，很多古典建筑和现代建筑群点缀在森林和草地的环抱之中。古典与现代建筑艺术互相映衬，相得益彰，体现了德意志建筑艺术的特色。建于1861-1869年的绛色市政厅、有800年历史的圣母教堂、宫殿式的国家歌剧院、雄伟的勃兰登堡门、壮观的宪兵广场及“菩提树下大街”两旁恢宏的建筑群等都令人强烈地感受到柏林辉煌的历史。一批现代化建筑物也为市景增添了色彩，如1957年落成的会议大厅是现代建筑的代表作之一，屋顶是向上张开的蚌壳状。在其北面，过去的帝国国会大厦已部分修复。1963年建成的交响音乐厅和著名建筑师路德维希设计的国家现代美术馆风格新颖。
柏林也是德国文化最大的对外窗口。著名的德国国家歌剧院始建于1743年，是一座典型的巴罗克式建筑物，剧院内精美的雕像和绘画比比皆是。柏林有很多剧场和剧院、博物馆、画廊、电影院和露天剧场等。柏林爱乐乐团享誉世界，创办于1950年的柏林国际电影节是世界最重要的电影节之一。历史悠久的洪堡大学和柏林自由大学都是世界著名学府。
柏林主要工业有电子、机器制造、化工、印刷、纺织和食品加工等。1994年4月5日，柏林与北京结为友好城市

2.法国首都 巴黎（Paris） 是欧洲大陆上最大的城市，也是世界上最繁华的都市之一。地处法国北部，塞纳河西岸，距河口（英吉利海峡）375公里。塞纳河蜿蜒穿过城市，形成两座河心岛（斯德和圣路易）。市区人口217万。城市本身踞巴黎盆地中央，属温和的海洋性气候，夏无酷暑，冬无严寒；1月平均气温3℃，7月平均气温18℃，年平均气温10℃。全年降雨分布均衡，夏秋季稍多，年平均降雨量619毫米

3. 东京 是日本首都，也是政治、经济和文化中心，位于日本列岛中部，本州关东平原
的南端，东南濒临东京湾，面向浩瀚的太平洋。东京全称为“东京都”，“都”是一级
行政单位，表示首都的意思。
900多年前，东京这个地方是一个荒凉的小村庄，村民们主要靠下海捕鱼为生，当
年称之为千代田，今天东京市区有一个中心区称为千代田区，以作为城市来历的一种纪
念。公元12世纪，一个名叫江户氏的豪族占据了这个地方，修建城堡，小村庄变为一个
集镇，并以江户命名。在日语里，江户一词意为“江之门户”，恰好隅川和荒川等河流
流经这里汇入东京湾，以江户来作为这个地方的名称在地理上是十分合适的，这就是东
京旧称江户的由来。1457年，一位名叫太田道灌的武将下令召集民工，大兴土木，筑起
江户城。尽管当时的城市规模并不算大，但已成为关东地区一个引人注目的重要城镇。
此时的江户城开始为官方文字所记载。从1603年到1867年的200多年时间里，江户是德
川幕府政府（即中央集权制的军政府）所在地，成为统治日本的政治中心。在这一段时
间里，市区范围不断扩大，城市人口迅速增加，变为拥有百万人口的大城市。1868年，
德川幕府政府被推翻，日本实现明治维新，明治天皇下令将首都由京都迁至江户，京都
亦称西京，因江户位于京都的东面，便将江户改称为东京，意为“东方的京城”，以便
同古都京都相区别。明治天皇将江户改称东京的诏书是这一年的7月7日发布的，10月30
日明治天皇率皇室人员正式进入东京。1871年设东京府，1889年由15个区正式组成东京
市。1943年，日本政府以法令条文形式将东京市改为东京都，并扩大了管辖的范围。从
此，东京都这个名字一直沿用到今天。今天的东京都，面积2000多平方公里，人口约
1200万，是国际著名的大城市之一。

4.英国：伦敦
伦敦最大的特色，便是散落四处的公园与绿地，这些大大小小的绿色天堂，就散布在像蜘蛛网的街 道当中，使伦敦显的更加美丽！
泰晤士河，从古至今，一直扮演着非常重要的角色，她带动伦敦的繁荣，就好比是孕育伦敦成长的母亲，将她的光芒散发至 国际舞台上

5.荷兰：阿姆斯特丹
荷兰首都就是著名的阿姆斯特丹，这个城市可是荷兰经济、交通、艺术文化活动的中心，它可不像台北那么的紊乱，随处映入眼帘的，是宽敞的马路，甚至路上有许多以自行车代步的人们，悠闲自在的漫步其中，令人好生羡慕！人说：「上帝造海，荷兰人造陆。」这句话一点也不假，在荷兰全国有四分之一的陆地，是在海平面以下，所以经常要面对不断泛滥所造成的水灾，于是兴起了「与海争地」的念头，到底荷兰人是怎么赤手空拳，完成创造陆地的壮举？

6.挪威：奥斯陆
治安良好、大众交通运输便捷有效率的挪威，是个充满崎岖地形的美丽国度，狭长的地形，由于全国有1/3的国土，深入北极圈，也因此有「午夜太阳国」之称，其中长达20917公里的海岸线上，最吸引人的就是冰河形成的峡湾地形，当然挪威还保有悠静的城市、未受污染的渔村和丰富的历史古迹，包括维京海盗船及中古木构教堂，都非常具有地方特色。
挪威海岸，大致以柏根为中心(Bergen)，这里是中古时期汉萨同盟的北方贸易枢纽，同时也是最具备挪威精神的国际海洋城。柏根分成南北两段，南半段以幽静的哈丹哥峡湾为主要景点；北段则有世界最长的松恩峡湾，长达190公里左右，搭乘邮轮或游艇巡航于峡湾中，颇有柳岸花明又一村的感觉。

7.俄罗斯：莫斯科
莫斯科，是一个非常美丽的城市，有三分之一的地方是森林和绿地，加上碧波荡漾的河水环绕，每个角落都像是一幅美丽的图画。俄罗斯是一个十分重视文化的国家，他们将博物馆视为国家的无价财富，就像普希金博物馆，以造型艺术做主题，收藏不少西方的艺术绘画，以及古埃及、罗马、希腊、拜占庭的美术品。
近数百来，矗立在波洛维特斯基岬上的克里姆林宫，成为俄罗斯政治中心，在苏联时代，克里姆林宫更是左右世界局势的权力中心，几乎半个地球的政治都在它的统治下，有「世界八大奇景」的美誉

8.土耳其：伊斯坦堡
伊斯坦堡，虽不是土耳其的首都，但却是土耳其的第一大城，在土耳其，有百分之九十九的人民，都是信奉伊斯兰教，也就是回教，所以在土耳其的境内，拥有数以千计、大大小小的清真寺，光是在伊斯坦堡，就有450座，其中又以「蓝色清真寺」最为有名。
伊斯坦堡，虽不是土耳其的首都，但却是土耳其的第一大城，在土耳其，有百分之九十九的人民，都是信奉伊斯兰教，也就是回教，所以在土耳其的境内，拥有数以千计、大大小小的清真寺，光是在伊斯坦堡，就有450座，其中又以「蓝色清真寺」最为有名。
人说：「到伊斯坦堡，没有到博斯普鲁斯乘船一游，就没有办法真正领略到伊斯坦堡的美。」而凌空高处还有连接欧、亚两大洲的博斯普鲁斯大桥，你能想象在桥的这一头是亚洲；而过了桥之后就是欧洲的独特感受吗？
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㈣ 维也纳爱乐乐团的乐团指挥

值得一提的是，维也纳爱乐乐团并没有类似其他著名乐团一样的“首席指挥”一职。乐团创立早期，往往事先制定某位指挥家指挥全年乐团的所有音乐会，该指挥被称为“年度指挥”。1842年，乐团创立人奥托·尼古莱成为首个年度指挥。此后，著名作曲家兼指挥家马勒曾在1898-1901年担任年度指挥；著名指挥家富特文格勒在1927-1930年担任年度指挥；1933年，第十一任年度指挥克莱门斯·克劳斯卸任后，乐团决定不再设“年度指挥”一职。此后所有的指挥均为客席指挥，每场音乐会单独聘任——当然这其中最引人瞩目的就是每年新年音乐会的指挥：该指挥在1986年以前为常任，三任常任指挥分别是克莱门斯·克劳斯、威利·博斯科夫斯基以及马泽尔（1946年及1947年由于克莱门斯遭禁演而临时由约瑟夫·克里普斯顶替）；1987年以后改为每年由乐团决定指挥人选。
不过与此同时，作为乐团实际“人事渊源”的维也纳国立歌剧院一直设有“艺术总监”一职，因而在一定程度上可以被视为在这个时期负责乐团的工作——不过此职位大多由行政人员担任。在历史上曾经以指挥身份担任艺术总监的有马勒（1987-1908）、克莱门斯·克劳斯（1929-1935）、魏因加特纳（1935-1940）、卡尔·伯姆（1943-1945、1954-1956）、卡拉扬（1956-1964）、马泽尔（1982-1984）。除此以外，维也纳国立歌剧院还有“音乐总监”一职，阿巴多在1986-1991年曾兼任此职位，但此后一直空缺，直到2002年小泽征尔继任该职位。维也纳国立歌剧院的音乐总监为奥地利本土指挥家弗朗茨·威尔瑟-莫斯特（为2011年与2013年维也纳新年音乐会指挥）。

㈤ 音乐之都维也纳的简介

奥地利首都维也纳是世界著名的音乐之都.它坐落在阿尔卑斯山北麓一个山清水秀,风景如画的小盆地里,波光粼粼多瑙河穿过市区.

名胜：维也纳国家歌剧院(State Opera Theatre of Vienna)是世界上一流的大型歌剧院，是“音乐之都”维也纳的主要象征，素有“世界歌剧中心”之称。建于1869年，原是皇家宫廷剧院，其前身是17世纪维也纳城堡广场木结构包厢剧院，1869年迁到市区的环行街旁。1918年宫廷剧院变为国有，称国家歌剧院。二战时被炸得只剩下几处断垣残壁，战后重建，整修10年，恢复旧观。外貌古色古香，整个舞台区完全现代化，配有最先进的音响设备。1955年11月以演出贝多芬的费德利奥庆祝再生。歌剧院为罗马式宏伟建筑。前厅和侧厅都用大理石彻成，内部绘有精美壁画和挂有大音乐家和名演员照片。观众席共有6层，可容有座观众1600多人。

维也纳音乐厅(Music Hall Vienna)：奥地利维也纳最古老也最现代化的音乐厅，是每年举行“维也纳新年音乐会”的法定场所。始建于1867年，1869年竣工。是意大利文艺复兴式建筑。外墙黄红两色相间，屋顶上竖立着许多音乐女神雕像，古雅别致。1870年1月6日，音乐厅的金色大演奏厅举行首场演出。1872年到1875年间著名音乐家勃拉姆斯曾负责组织音乐厅的演奏会。1939年开始，每年1月1日在此举行维也纳新年音乐会，后因战争一度中断，1959年又重新恢复。厅内有收藏馆，馆分两室。一间是展览室，定期举行收藏品展览，供人参观；一间是档案室，一边的书架 上放满大量历代手写的、木刻的、铅印的音乐书籍和乐谱，另一边是一排铁柜，藏有音乐大师的乐稿、书信和其他手迹，其中有莫扎特的乐稿：最后一个交响曲等。屋子中间是一长排桌子，供研究者查阅资料之用。档案室原为勃拉姆斯的办公室，他临终前一再嘱咐，要把他珍藏的几千册音乐书籍和乐谱全部捐献给档案室。音乐厅属于奥地利音乐之友协会，协会拥有会员7000多人，据说是世界上历史最久、人数最多的音乐组织。

萨尔茨堡(Salzburg)是奥地利西北部萨尔茨堡州首府，濒临多瑙河支流萨尔察赫河，是奥地利北部交通、工业及旅游中心。这里是大作曲家莫扎特的出生地，素有“音乐艺术中心”之称。萨尔茨堡1077年设市，公元8世纪—18世纪为天主教大主教驻地和活动中心。1802年萨尔茨堡脱离宗教统治，1809年，根据《舍恩布龙条约》归巴伐利亚，维也纳会议（1814—1815年）决定归还给奥地利。这里的建筑艺术堪与意大利的威尼斯和佛罗伦萨相媲美，有“北方罗马”之称。城市分布在萨尔察赫河两岸，偎倚在白雪皑皑的阿尔卑斯山峰之间。城市被苍郁的陡山围绕，充满魅力。河右岸南山坡的霍尔亨萨尔茨堡（11世纪），历经900年风雨，仍巍峨挺立，是中欧地区保存最完好、规模最大的一座中世纪城堡。本尼狄克隐修道院建于7世纪末，长期以来是当地布道活动的中心。圣方济会教堂建于1223年。模仿罗马圣教堂的大教堂建于17世纪初，是奥地利第一座意大利式的建筑。大主教宅邸是16—18世纪的一座文艺复兴式宫殿。米拉贝尔宫原是17世纪为萨尔茨堡大主教建造的皇宫，18世纪又经扩建，现在是包括宫殿、教堂、花园、博物馆等的游览中心。城市南部是17世纪建造的皇家花园，以“水的游戏”著称。花园内建筑物的门旁檐下，道路两旁都有暗道水管不时喷射，水花飞溅，雨帘雾障。走进花园内一座人工堆砌的山洞，潺潺的流水发出了26种鸟鸣的声音，组成一曲悦耳动听的空山鸟语。在一处由机械装置控制的舞台上，通过水流的作用，156个活动小人再现了这里300多年前小镇生活的情景。走进萨尔茨堡，无处不见莫扎特的踪迹。1756年1月27日，大作曲家莫扎特出生在城中粮食街9号。1917年莫扎特的故居被辟为博物馆。

㈥ “音乐之都”维也纳

维也纳（德语：Wien），奥地利首都，享誉世界的文化名城，既有“音乐之都”的盛名，又有以精美绝伦，风格各异的建筑而赢得的“建筑博览会”的美称。维也纳的新年音乐会已成为国际性的音乐盛会。位于奥地利东北部阿尔卑斯山北麓维也纳盆地之中，三面环山，多瑙河穿城而过，四周环绕着著名的维也纳森林。面积414.5平方公里。人口170万（2008年），占全国人口五分之一以上。西欧至巴尔干半岛的铁路枢纽，多瑙河港。维也纳还是多瑙河第一个流经的大城市，因此有多瑙河的女神之称。夏天还举行露天音乐会。每一家都会在合家欢乐时演奏古典音乐。
维也纳是一个城市，也是一个州。这个州的面积仅是全国领土的百分之零点五，但是全奥地利的人口有五分之一集中在这里。维也纳是奥地利共和国政治、经济和文化的中心，奥地利联邦议会、国民议会、总统府、总理府、国家政府各部委和最高司法机构都聚集在这个城市里。同时，维也纳市还享有重要的国际地位。联合国和石油输出国组织都在维也纳设有办公机构。维也纳是昔日奥匈帝国的首都，以往的豪华气派尚存。她是欧洲最古老和最重要的文化、艺术和旅游城市之一。第二次世界大战之后，维也纳人把满目疮痍的城市重建起来。如今，维也纳的所有历史建筑都得到了整修。随着奥地利加入欧盟，维也纳重新成为东西欧商业和经济往来的中心。对于游客来说，维也纳有着千姿百态的面貌。音乐崇拜者会为一场音乐会而不远万里，前来造访音乐的圣殿。对于很多游人来说，漫步在迷人的多瑙河畔令人心旷神怡、流连忘返。
维也纳（德语：Wien），奥地利首都，享誉世界的文化名城，既有“音乐之都”的盛名，又有以精美绝伦，风格各异的建筑而赢得的“建筑博览会”的美称。维也纳的新年音乐会已成为国际性的音乐盛会。位于奥地利东北部阿尔卑斯山北麓维也纳盆地之中，三面环山，多瑙河穿城而过，四周环绕着著名的维也纳森林。面积414.5平方公里。人口170万（2008年），占全国人口五分之一以上。西欧至巴尔干半岛的铁路枢纽，多瑙河港。维也纳还是多瑙河第一个流经的大城市，因此有多瑙河的女神之称。夏天还举行露天音乐会。每一家都会在合家欢乐时演奏古典音乐。
维也纳是一个城市，也是一个州。这个州的面积仅是全国领土的百分之零点五，但是全奥地利的人口有五分之一集中在这里。维也纳是奥地利共和国政治、经济和文化的中心，奥地利联邦议会、国民议会、总统府、总理府、国家政府各部委和最高司法机构都聚集在这个城市里。同时，维也纳市还享有重要的国际地位。联合国和石油输出国组织都在维也纳设有办公机构。维也纳是昔日奥匈帝国的首都，以往的豪华气派尚存。她是欧洲最古老和最重要的文化、艺术和旅游城市之一。第二次世界大战之后，维也纳人把满目疮痍的城市重建起来。如今，维也纳的所有历史建筑都得到了整修。随着奥地利加入欧盟，维也纳重新成为东西欧商业和经济往来的中心。对于游客来说，维也纳有着千姿百态的面貌。音乐崇拜者会为一场音乐会而不远万里，前来造访音乐的圣殿。对于很多游人来说，漫步在迷人的多瑙河畔令人心旷神怡、流连忘返。

㈦ 委内瑞拉西蒙玻利瓦尔青年交响乐团的古斯塔夫·杜达梅尔

柏林爱乐音乐总监西蒙·拉特盛赞杜达梅尔：“他是我遇到的最令人惊讶的天才指挥家。”指挥大师巴伦波伊姆兴奋地说：“他的指挥是那样的超凡，是我近些年听到的最棒的演奏。”泰斗级的指挥大师阿巴多评价说：“杜达梅尔是我见过的最富才华的指挥”。而洛杉矶爱乐乐团的行政总监博达更是不无兴奋地评论说：古斯塔夫·杜达梅尔的名字马上会成为世界上仅次于‘2008北京奥运’的时尚新名词，他将被称为是改写21世纪音乐历史的人！”
古斯塔夫·杜达梅尔1981年出生于委内瑞拉的巴基西梅托，5岁开始学习小提琴，之后又学习作曲。进入贾辛托·腊拉音乐学院后，师从何赛·吉米内兹，毕业后他曾在拉美小提琴学院工作。一次排练时，因指挥迟到，杜达梅尔便开玩笑似的站在了指挥台上指挥大家演奏，没想到竟意外地收到很好的效果。五个月后，杜达梅尔被任命为乐团的助理指挥，直到那一刻，他还从未上过任何的正规指挥课。由于才华出众，1995年，年仅14岁的杜达梅尔被聘为委内瑞拉阿马迪乌斯·莫扎特室内乐团的艺术指导，成为奇谈。1999年他师从委内瑞拉著名音乐教育家、指挥家何塞·安东尼奥·阿布莱乌博士深造。在阿布莱乌的指导下，杜达梅尔的指挥技艺获得了长足的进步。为了让杜达梅尔得到更多实践的机会，阿布莱乌将他钦点为自己所创建的委内瑞拉西蒙·玻利瓦尔青年管弦乐团的音乐总监。这个乐团的名字取自委内瑞拉民族英雄西蒙·玻利瓦尔。
2000年，杜达梅尔率领西蒙·玻利瓦尔青年乐团在德国的演出赢得了广泛的赞誉， 2004年，杜达梅尔参加国际马勒交响乐指挥大赛一举夺冠。获奖之后，杜达梅尔开始逐渐获得指挥世界一流交响乐团的机会。由于他指挥的音乐不仅富有深度的内涵，而且洋溢着火一样的激情，因此这个一头卷发的南美小伙子受到人们的瞩目。随之，“杜达梅尔热”在全球范围内开始蔓延，各国媒体争相报道这位传奇青年指挥家的一举一动。此后杜达梅尔在世界各地成功地指挥了一系列音乐会，这其中就包括在德国波恩的贝多芬音乐厅代替临时生病的弗朗茨·布吕根指挥伦敦爱乐乐团；在加拉加斯指挥马勒室内乐团；在伦敦皇家节日大厅指挥爱乐乐团；在以色列特拉维夫指挥以色列爱乐乐团；在贝多芬音乐节上代替尼姆·贾尔维指挥瑞典哥德堡交响乐团；同时他还与罗马圣·切契利亚学院管弦乐团、萨尔兹堡室内乐团、伯明翰市立交响乐团、德累斯顿国家歌剧院交响乐团、皇家利物浦爱乐乐团、斯德哥尔摩皇家爱乐乐团、波士顿交响乐团、米兰斯卡拉歌剧院等有过十分愉快的合作； 2007年4月16日，杜达梅尔指挥斯图加特广播交响乐团在梵蒂冈为教皇十六世80大寿举行庆典演出。2007年9月，杜达梅尔在瑞士卢塞恩音乐节上第一次指挥了举世闻名的维也纳爱乐乐团，2008年6月18日，杜达梅尔又指挥了另一场轰动世界的柏林森林音乐会，与柏林爱乐乐团完美地呈现了一场热情火辣的“拉丁美洲之夜”。
杜达梅尔的非凡在于他对音乐具有天才的解构能力，他的指挥风格热情、明快、生动，极富活跃性与动力感，他的指挥特点既洋溢着朝气蓬勃的精神，又具有鲜明丰富的内容，这一点与一般年轻指挥容易只注重外在华丽的效果而忽略作品内在本质的挖掘完全不同。杜达梅尔指挥乐团奏出的音乐体现出了一种异常成熟的风格和个性，音乐富于精美润泽的音色和感情丰富的歌唱性。他在指挥时，十分注重作品的整体结构感，对于音乐的旋律线条、节奏特点、和声框架和对位手法等诸多方面的织体因素，都安排处理得异常巧妙。此外，杜达梅尔指挥最具特色的一点是：不论贝多芬还是马勒，都非常注重强调音乐中的节奏性、力量感与舞蹈性的特点，这一点则与他是南美人不无关系，用他自己的话说：“在我的血液中溶有舞蹈的先天基因。”正是源由于此，他鲜活的音乐诠释颠覆了传统的“古板”演绎，为古老的名曲注入了鲜活的时代气息，深受人们的喜爱。他指挥演奏的贝多芬和马勒交响曲不仅征服了作曲家的同乡，也征服了欧洲乃至全世界的听众；这对于这位此前毫无古典音乐背景的委内瑞拉小伙子来说，无疑是创下了令人百思不解的一个奇迹。为此，世界古典唱片业巨头DG公司不仅为杜达梅尔和他的玻利瓦尔乐团录制了CD，还将他们的成长历程以及在德国的公演拍摄成标题为《音乐的承诺》的纪录片全球发行。
在指挥西蒙·玻利瓦尔青年交响乐团的同时，2007年杜达梅尔还应邀出任了瑞典哥德堡交响乐团的首席指挥，2009年他将受聘为美国洛杉矶爱乐乐团的音乐总监。为此，洛杉矶爱乐乐团行政总监戴博拉·博达女士说：古斯塔夫·杜达梅尔最吸引人的地方应该是他指挥中充满快乐的热情和激情四溢的活力，这绝对是21世纪的诠释方法，他跳跃的发卷儿和飞舞的手臂，与其说是在指挥，不如说是在舞蹈。而他对于音乐的理解，也全然符合现代人的欣赏要求。

㈧ 柏林爱乐乐团的历届导师

彪洛接手领导柏林爱乐乐团时，已有在迈宁根组成一流宫廷乐团的辉煌往绩。他在柏林掌舵只有五年，却为乐团奠下扎实的基础，赋予乐团自成一家的音乐素质。
彪洛的几位继任人则不同，全都在团中留了下来。尼基什于一八九五年接棒，继续坚定影响乐团的风格达二十七年之久。他曾写道：“可以毫无犹疑肯定说，在一流的乐团，每位成员都配得上用‘艺术家’来形容。”他就是凭着这信念鼓励柏林的乐师陶冶出“独奏家”的心态，而这种质素成了柏林爱乐毫不含糊的标志。 1954年11月，富特文格勒与世长辞。翌年四月，柏林爱乐乐团选出的新艺术总监，是成立以来在任最长也是对乐团影响最为深远的一位大师，那就是人称“指挥皇帝”的卡拉扬。他与乐团紧密合作，通力以赴，琢磨出独特又前所未有的完美精湛乐声，那扎实根基，使乐团在国内外备受推崇，无论是音乐厅的演奏，抑或灌录成数之不尽的唱片，都是音乐珍品。
不单如此，卡拉扬还为乐团拓展出多个新路向。1967年，萨尔斯堡复活节音乐节成立，从此乐团拥有专属的国际音乐节，并赢取了成为歌剧乐团的机会。接下来的新猷是开办柏林爱乐乐团管弦乐学院，让年轻有才华的器乐手从实践中学习，以符合顶尖乐团的严格要求。新爱乐音乐厅也是在卡拉扬时代建成。自1963年10月起，乐团已以这个由沙隆设计的音乐厅为总部；1987年，音乐厅更于添置了一个室乐厅。但是，卡拉扬在任的最后阶段，与乐团中的一些艺术家发生对立，起因是卡拉扬执意聘请单簧管手梅耶夫人成为乐团的首席单簧管。而乐团大多数乐手认为梅耶夫人的音色并不能很好的和乐团其他声部相融。而事态最后发展成了乐团民主的运动。乐团希望乐团的最高权利应该是全团团员大会而不是音乐总监和终身指挥卡拉扬。这次事件直接导致这位“指挥皇帝”与柏林爱乐的决裂，并于1989年辞去了柏林爱乐的任职。而卡拉扬晚期更多的则是和柏林爱乐齐名的维也纳爱乐合作，在这一时期，两者录制了很多的唱片，最著名的就是柴可夫斯基，布鲁克纳，和德沃夏克的作品。总体来说卡拉扬对柏林爱乐的发展起到了决定性的作用。正是在他的任内，柏林爱乐一举成为空前绝后的世界第一交响乐团，并一直把其霸主地位保持到了今天。 1989年7月，卡拉扬猝然离世。几个月后，全乐团成员集体投票选出了卡拉扬的继承人，意大利指挥大师克劳迪奥·阿巴多。阿巴多在1966年就已首度指挥过了柏林爱乐，并历任斯卡拉歌剧院艺术总监，伦敦交响乐团首席指挥，芝加哥交响乐团首席客座指挥，维也纳国家歌剧院艺术总监，并和另外一个世界第一乐团－－维也纳爱乐有着长时期的合作。阿巴多上任后，对乐团的曲目的行政管理进行了大刀阔斧的改革，在保持卡拉扬时期侧重的德奥曲目方面，上演了大量的现代派作品。使得柏林爱乐成为真正无所不能的乐团。而在乐团管理方面，阿巴多较卡拉扬更显得民主，亲切。全团团员大会成为乐团的最高权利机构，并决定乐团的重大的决议。而艺术总监则负责音乐季曲目安排和一些行政工作。而在聘用新乐手时，必须要经过乐团各声部首席的审核。
在音色方面，阿巴多棒下的柏林爱乐较之卡拉扬时期显得更佳灵动，透亮。阿巴多时对柏林爱乐的贡献主要有：保持了卡拉扬时期柏林爱乐的高水准和国际声望，并在音色上面有了更多的改变。其次，拓宽了柏林爱乐的曲目，特别是对马勒和一些现代派作品的诠释。另外，确定了柏林爱乐常规音乐季的三大音乐会，既每年5月份的欧洲音乐会，6月份的夏季森林音乐会，和12月份的新年音乐会。
1998年2月阿巴多因为积劳成疾导致胃癌，并宣布于2001-2002音乐季之后不再担任乐团首席指挥。 新任的乐团总指挥西蒙·拉特，是年轻一代最令人不安的指挥之一，他的加入，为乐团注入了新活力，也带来了更重的危机，其中最重要的一项，是把乐团正式转变为受公法管制束缚的组织“柏林爱乐乐团基金会”，归柏林城邦监督保护。此举为乐团确立了最符合现代精神的架构，容许乐团有全新的创作自由与稳固的财政。德意志银行担任乐团的主要赞助商，让基金会得到更进一步的支持。而另外一个支援则来自“柏林爱乐乐团之友协会”。
在2003至2004乐季中，柏林爱乐乐团基金会共安排了一百三十一场音乐会，其中仅八十六场由柏林爱乐乐团演出。除此之外，基金会只策划了一个教育活动，名为“Zukunft@BPhil”（“Zukunft”在德文是未来、前景之意）。这项活动对拉特和乐团有特别重要的意义，可以经由这项活动把音乐与音乐教育带到更广大的群众。拉特把这个心意说得很清楚：“Zukunft@BPhil提醒我们，音乐不是奢侈品，而是基本需求。音乐应该是所有人一生中极重要也不可或缺的成分。”在乐团经历了一百二十年的历史之后，这项活动标志着乐团扩大了自己的文化使命，如今乐团正以一贯的投入精神，全力履行这项使命。

㈨ 请问有人知道 亚洲爱乐乐团的成员嘛

艺术总监/首席指挥 余隆 首席客座指挥 克里斯托夫·潘德列茨基 助理艺术总监 杨洋 第一小提琴 第二小提琴 中提琴 大提琴 低音提琴 陈允(乐团首席) 吴阳(乐团首席) 简蓓(乐团副首席) 彭珂 何伟 陈怡 罗林 赵婵 张晗 王海涛 杨莹 贾梅 宋晓晨 高奕丽 徐海波 陈苏 刘睿 龙翔 曾诚(首席) 颜柯(副首席) 崔晓雷 佟斐 陈莉 刘玉琪 王琨 王欣 莫琦 张笑笑 张宇晴 张博 史丹 王鹏 张安祥(首席) 毛新光(副首席) 曹飞 张建立 李明 吴迪 李纪泽 孙奎 段若男 孙音 蔡雷 李耀 周力 马新桦(首席) 杨锰(副首席) 赵云鹏(副首席) 郭筱姮 关正跃 杨长缨 刘宇冬 董潇 彭棣 郑大伟 马珏仑 张集 吴瑕 侯新伟 张小笛(首席) 翟峰 王睦冬 李鹏贵 张旭明 张师帅 韩兴 王骅 长笛 双簧管 单簧管 大管 倪一珍(首席) 程晓华(副首席) 曹蕾(兼短笛) 王曙 张正地(首席) 袁小钢(副首席) 谢红亮(兼英国管) 黄立立(兼英国管) 樊巍(首席) 袁源(副首席) 杨艺林 吴昱如 戴乐 朱垣平(首席) 李岚松(副首席) 任彪 孙茂林(兼低音大管) 圆号 小号 长号 大号 贾辉(首席) 姜峰 王冠 唐兵 王大江 张吉 安德烈·亨利(首席) 韩宴庭(首席) 刘海涛 鲁潇霖 李德钦 郝杰(首席) 赵瑞林(副首席) 赵欣(副首席) 金云国 高跃(首席) 打击乐 竖琴 钢琴 助理指挥 乐队队长 乐队副队长 乐务 刘瑛(定音鼓首席) 张景丽 沙米 王悦 伍巍 张小音 陈敏(特邀) 夏小汤 张正地 叶平 叶平 闫明(谱务) 邵大钊 李万钧 邹进 行政人员 团长 副团长 总会计师 团长助理 胡恩 倪代光 刘军 李南 谷国庆 郎昆 滕维 业务部副主任 行政办公室主任/副主任 行政办公室副主任 财务部主任 人事保卫部主任 王晋福 滕维 程永健 石志平 刘国庆
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㈩ 琉森音乐节的起源与发展

琉森音乐节1938年由指挥巨匠托斯卡尼尼创立，至今已有余年的历史。此后，随着音乐节的连年举办，无数世界顶级音乐家的加盟，琉森音乐节在世界范围内名声大噪，瑞士政府遂特别将其法定为官方音乐节，由此琉森音乐节和奥地利萨尔茨堡音乐节、德国拜罗伊特音乐节、英国格林德伯恩歌剧节等一流音乐节一样，成为世界古典乐迷们一年一度特别关注的音乐盛会。2003年，指挥大师克劳迪奥阿巴多的倾情加盟又为琉森音乐节加上了一块极具诱惑力的砝码，使得每年音乐节期间这个静谧的古城吸引着数以万计的政商名流以及慕名而来的乐迷和游客。
琉森音乐节自1938年由指挥巨匠托斯卡尼尼创立以来，数位名垂青史的指挥大师曾先后荣任音乐节总监，从福特文格勒、卡拉扬、库贝利克到今天的阿巴多，都曾用手中的指挥棒在音乐节上呼风唤雨，叱诧风云。而琉森音乐节管弦乐团更是一支不折不扣的“明星团队”，这支择优而组的乐队几乎集结了全球最具声望的首席大师和独奏大师，“单簧管皇后”萨宾·梅耶、“小提琴女神”穆特、“长笛王子”帕胡德、“钢琴教母”阿格里奇……都曾是乐团里的一员。
在琉森音乐节驻节演出的乐团中，除卢塞恩音乐节管弦乐团外，柏林爱乐乐团、马勒室内管弦乐团也都是卢塞恩音乐节的常客。而曾经应邀参加卢塞恩音乐节的客席乐团更是不计其数。很多音乐大师也都以在琉森音乐节上登台亮相为无上殊荣。正因如此，琉森音乐节管弦乐团的艺术水准和演奏境界才得到了全世界的公认和追捧，“琉森”也早已成为了白金级音乐品质的代名词，琉森音乐节更当之无愧的成为全世界屈指可数的几个最好的音乐节之一。琉森音乐节每年吸引上万政商名流和慕名群众。其三大特色节日包括以宗教音乐为主的AT OSTERN (复活节)，最令全球音乐界所关注的IN SOMMER (夏日)，和世界著名钢琴家独奏会的AT THE PIANO (钢琴)。它巧妙的结合自然和文化，不但是欧洲主要的音乐节之一，更在世界上享誉盛名。
琉森音乐节创办71年来，琉森音乐节除大本营琉森之外，鲜少大规模“移师”异地。2006年造访东京、2007年驾临纽约，2008年登陆维也纳，是音乐节少有的几次大规模“出国”经历，此番琉森“入京”则是国家大剧院与日本梶本音乐事务共同努力所促成的一件好事。据琉森音乐节行政及艺术总监迈克尔哈弗林格介绍，在瑞士之外选择其他国家、其他城市举办音乐节是近年来的一个趋势，而北京这座充满魅力的东方古都此次将成为继东京之后琉森音乐节在亚洲的“第二福地”。国家大剧院音乐艺术总监陈佐湟也感慨道：“在琉森以前，还从未有任何一个如此规格、如此品质的音乐节来到过中国，把世界上最好的音乐节搬到了我们家门口，这是中国乐迷的福分，而在全球金融危机的严峻背景下，这样的机会就更显弥足珍贵，这样的缘分就更为难能可贵。”