音樂管理員職責

㈠ 音樂學院的視聽老師工作職責是什麼

1、認真鑽研教材，按照新課標的要求對學生進行音樂學科知識的傳授、音樂技巧的訓練和音樂素養的熏陶，做到發音正確，練聲規范，班級整體水平較高。
2、認真做好教學組織工作，保證課堂教學秩序和效率。完成所教年級的教學任務，並結合音樂學科的特點進行思想教育。
3、自覺更新文藝理論和專業理論知識，具有聲樂、器樂或舞蹈及編導、創作、鑒賞的較全面的知識與技能。
4、不斷積累教學經驗，改進教學方法，課堂教學要求科學化輕松愉快，表現意識強烈，智能雙增。
5、認真選拔和培養音樂特長學生，組建興趣小組(不少於10人)，做到措施落實，目標落實，每周訓練不少於3次，合4.5小時，要選擇內容健康、生動活潑、適合學生年齡特點的作品為教材，訓練要有計劃、有目的、有要求、有記錄。各興趣小組每學期至少要排練1個節目作為匯報。平時能配合宣傳，外出演出，並參加各級各類文藝競賽，保證代表隊競賽水平在全市小學中處於領先地位。
6、負責活躍群眾文藝，教會學生跳集體舞，發動學生課前唱歌，達到班班有歌聲，教會學生唱國歌、隊歌、校歌。
7、負責組織全校性的文藝匯演，負責對各班進行指導。
8、負責布置音樂教室，有音樂教室特色，使之藝術化，隨時保持音樂教室的整潔。
9、負責音樂教室、音樂器材室的環境衛生、財產保管工作。有關音樂教具、掛圖、器材要精心愛護，嚴加保管，充分利用，做到勤儉節約。
10、認真輔導所任班文娛委員開展年級、班級的文娛活動，活躍學生文娛生活，提高普及水平。
11、每期上研究課1節以上(必須採用現代教育技術手段)，聽課10節以上(組長15節以上)，教學論文1篇，按時交教學計劃、總結。
12、自覺接受教導處的音樂教學檢查與考核。
13、完成與校長簽訂的工作目標和學校交給的其他工作。
音樂學院是指專門從事音樂藝術類教育和研究的高等院校，是培養和繼承音樂專業技能的技術人才的搖籃。中國九大著名的音樂院校有:中央音樂學院、中國音樂學院、上海音樂學院、沈陽音樂學院、天津音樂學院、西安音樂學院、武漢音樂學院、四川音樂學院、星海音樂學院。

㈡ 鄰居放音樂影響樓下的住戶 在物業職責之內嗎

直接打110報警。。。平時沒事可以把他家聲音錄下來或者拍下來或者留點版記錄和證據，這樣以後也有權的說，而且既然他家音樂這么大，那麼影響的肯定不是你一家，你聯合一些鄰居一起那他溝通，。這樣比較有威懾力，力量也大些。。

㈢ 作為一位 器樂老師 的職責是什麼

我的老師是中國第一批吉他大師，叫黃東井

他的教學理念是：不止要把學生教會，還要版把學生教好。他權要求我們彈曲要
精細，含金量要高，還教會我們如何練琴，並且也願意安
排學生喜歡的曲子。

而我也帶學生，我注重跟學生溝通，這樣才能了解他們對這個樂器的愛好程度和感覺。

㈣ 漢樂府是什麼代專門掌管音樂的官署,職責之一是什麼。急

樂府是自秦代以來設立的配置樂曲、訓練樂工和採集民歌的專門官署，漢樂府指由漢時樂府機關所採制的詩歌。這些詩，原本在民間流傳，經由樂府保存下來，漢人叫做「歌詩」，魏晉時始稱「樂府」或「漢樂府」。後世文人仿此形式所作的詩，亦稱「樂府詩」。 據《漢書。藝文志》載，「有代，趙之謳，秦，楚之風，皆感於哀樂，緣事而發，亦可以觀風俗，知薄厚雲」。可見這部分作品乃是漢樂府之精華。《史記樂書》載，漢樂府的設置不晚於漢惠帝二年（公元前193），但搜集民歌俗曲於漢武帝時，已知搜集於東漢末年，共搜集民歌俗曲138篇。宋人郭茂倩所編《樂府詩集》100卷，分12類（郊廟歌辭，燕射歌辭，鼓吹歌辭，橫吹歌辭，相和歌辭，清商曲辭，舞曲歌辭，琴曲歌辭，雜曲歌辭，近氏曲辭，雜歌謠辭，新樂府辭）著錄，是收羅漢迄五代樂府最為完備的一部詩集。《樂府詩集》現存漢樂府民歌40餘篇，多為東漢時期作品，廣泛而深刻地反映當時底層人民日常生活的艱難與痛苦，具有濃厚的生活氣息，表現了激烈而直露的感情，形式樸素自然，句式以雜言和五言為主，語言清新活潑，長於敘事鋪陳，為中國古代敘事詩奠定了基礎。 漢樂府是繼《詩經》之後，古代民歌的又一次大匯集，不同《詩經》（《詩經》亦是現實主義），它開創了詩歌現實主義的新風。漢樂府民歌中女性題材作品占重要位置，它用通俗的語言構造貼近生活的作品，由雜言漸趨向五言，採用敘事寫法，刻畫人物細致入微，創造人物性格鮮明，故事情節較為完整，而且能突出思想內涵著重描繪典型細節，開拓敘事詩發展成熟的新階段，是中國詩史五言詩體發展的一個重要階段。漢樂府在文學史上有極高的地位，於與詩經，楚辭可鼎足而立。 《陌上桑》和《孔雀東南飛》都是漢樂府民歌，後者是我國古代最長的敘事詩，《孔雀東南飛》與《木蘭詩》合稱「樂府雙璧」。
樂府
西漢樂府的擴充和發展是在武帝時期，《漢書·禮樂志》雲：「至武帝定郊 祀之禮，……乃立樂府，采詩夜誦，有趙、代、秦、楚之謳。以李延年為協律都 尉，多舉司馬相如等數十人造為詩賦，略論律呂，以合八音之調，作十九章之歌。 以正月上辛用事甘泉圜丘，使童男女七十人俱歌，昏祠至明。」樂府的職能在武 帝時進一步強化，它除了組織文人創作朝廷所用的歌詩外，還廣泛搜集各地歌謠。 許多民間歌謠在樂府演唱，得以流傳下來。文人所創作的樂府歌詩也不再像《安 世房中歌》那樣僅限於享宴所用，還在祭天時演唱，樂府詩的地位明顯提高。據 《漢書·百官公卿表》記載，武帝時，樂府令下設三丞。又據《漢書·禮樂志》 所言，至成帝末年，樂府人員多達八百餘人，成為一個規模龐大的音樂機構。武 帝到成帝期間的一百多年，是樂府的昌盛期。哀帝登基，下詔罷樂府官，大量裁 減樂府人員，所留部分劃歸太樂令統轄，從此以後，漢代再沒有樂府建制。 東漢管理音樂的機關也分屬兩個系統，一個是太予樂署，行政長官是太予樂 令，相當於西漢的太樂令，隸屬於太常卿。一個是黃門鼓吹署，由承華令掌管， 隸屬於少府。黃門鼓吹之名西漢就已有之，它和樂府的關系非常密切。至東漢， 由承華令掌管的黃門鼓吹署為天子享宴群臣提供歌詩，實際上發揮著西漢樂府的 作用，東漢的樂府詩歌主要是由黃門鼓吹署搜集、演唱，因此得以保存。

㈤ 一個樂隊由那些組成,各個職責是什麼

[編輯本段]一、基本概述樂隊：讀音：yuèì 古代泛指奏樂及歌舞的隊伍。今指人數眾多的器樂演奏者的集體同管弦樂團一樣，樂隊也是由一群共同演奏的音樂家組成的。有些樂隊會通過樂隊的名稱讓我們知道他們演奏的是哪種樂器，比如銅管樂隊、管樂隊和鋼鼓樂隊。其他一些樂隊的名字可以告訴人們他們演奏的是哪種音樂，比如進行樂隊、伴奏樂隊和爵士樂隊。 [編輯本段]二、歷史淵源在歷史上，最有影響的樂隊是漢代（公元前206——公元前23）的鼓吹樂，和唐代（公元618——公元907）的燕樂樂隊。鼓吹樂以吹奏樂器和打擊樂器為主，善於演奏粗獷豪放的音樂，而燕樂樂隊是以絲竹細樂，善於演奏細膩文雅的音樂。宋代（公元960——公元1279）起由於商品經濟的發達，市民階層的大量存在，深受市民愛戴的戲曲和曲藝都有了自己的伴奏樂隊。明代（公元1368——公元1644），民間又有了婚喪喜慶，迎神賽會的吹打音樂。
另外純樂隊的形成，也是經歷了清唱到純樂器演奏這樣的一個歷程。如：廣東（中國南方）音樂，出自粵劇，福建（中國東南方）南音，出自古老的南田，潮州（中國南方）蘇鑼鼓，出自潮汕一帶的漢劇等等。
在中國絢麗多彩的民間樂器中，兄弟民族也是一個重要的組成部分，如演奏《十二木卡姆》的西北樂隊，用各種蘆笙組成的西南蘆笙樂隊以及用馬頭琴、四胡、三弦等組成的北方樂隊等等，這些樂隊的形式也被各地樂隊所採用。
新中國成立國以來，隨著民族音樂事業的發展，陸續建立了一些新型的民族樂隊，這些樂隊體現了歷史上保留下來的優良傳統，具有鮮明的音響、音色的獨特性和施展民族風格演技的可能性，它的優勢已十分明顯，新型民族樂隊與古代民間樂隊一樣，繼續發揮重要和良好的作用。它已經以嶄新的姿態步入世界舞台。 [編輯本段]三、組成要素 1、吉他(Guitar)
搖滾樂最主要的樂器。電吉他通過效果器的放大和失真，發出刺耳而嘈雜的聲響，這正是重金屬的主要特徵。咆哮的失真吉他能夠強烈地刺激你的耳膜，充分調動你的荷爾蒙，讓你享受巨大的快感。吉他在重金屬中的運用主要體現在主音和節奏兩部分，個人認為威嚴的節奏吉他更能體現重金屬的特質。吉他技法繁多，但重金屬吉他技法基本是由早期的布魯斯搖滾發展過來，Jimi Hendrix是其中影響最大的一個吉他手，蛙音和回授都是他發明的音效，後來的Eddie Van Halen也發展了不少重金屬吉他奏法，是影響力僅次於Jimi的吉他手。電吉他通過接駁不同的效果器(或合成器)發出不同的聲響效果，用在不同的地方可以渲染出各種氣氛，是一種非常具有表現力的樂器。
2、貝司(Bass Guitar)
即低音吉他，是電聲樂隊中不可缺少的樂器，貝司具有穩定和聲的作用。搖滾樂的主要樂器之一，一般是四根弦，有時也有5弦、6弦甚至8弦的貝司。貝司的音高通常比吉他低兩個八度，在音樂中主要起到加強低音和配合節奏的作用，有時不細聽根本不會注意到貝司的存在，但如果少了它，你很快就會感覺到音色的單薄和乏力。雷鳴般的貝司即使在重金屬音樂中也較少用到失真效果，因為它本身就夠重了。貝司有時也會突出到音樂前景展示低音的魅力和貝司手的技術。
3、鼓(Drums)
之所以用復數形式，是因為搖滾樂用到的drum絕不會只有一件。軍鼓、戰鼓、低音鼓、鑔、鈸等是基本的幾大件。鼓是音樂節奏的主要載體，強勁的鼓手是一個重金屬樂隊所必需的。鼓的表現力很強，通過好的編排，鼓在重金屬音樂中能夠極大地豐富音樂本身，有時僅僅是鼓的節奏變化就能達到令人激動的效果。不過鼓手的悲劇是，演出的時候鼓手通常縮在最後，不那麼出風頭。
4、鍵盤(Keyboards)
正統的重金屬樂隊會對這種樂器不屑一顧，尤其是電子琴，他們覺得那簡直的對搖滾樂的褻瀆。不過其實最早的重金屬樂隊，象BLACK SABBATH、LED ZEPPELIN等都在歌曲中運用了鍵盤，而DEEP PURPLE則乾脆就有一個專職的鍵盤手，而且歌曲中有大量的鍵盤獨奏。多數時候鍵盤是作為一種陪襯或背景音樂出現在重金屬音樂中，只有前衛金屬 (Progressive Metal)和現代的一些黑金屬(Black Metal)樂隊會採用專職的鍵盤手，並且讓鍵盤稱為歌曲旋律的主要載體之一。好的鍵盤編排能為音樂帶來更為豐富的效果，有時候是純粹的吉他和鼓所無法達到的。
5、主唱(Vocals)
就是那個演出時總喜歡站在最前面擺酷的傢伙。主唱在搖滾樂中的作用是不言而喻的，人聲畢竟是最富有表現力的。不同的嗓音適合於不同類型的音樂。流行金屬需要一種性感和富有磁性的嗓音，死亡金屬需要的是低沉壓迫的嗓音，黑金屬需要的是高亢凄慘的嗓音，前衛金屬需要某種美聲唱法......有一個好的主唱，一支樂隊就成功了一半；如果這個主唱同時善於做秀的話，那樂隊很快將成為超級明星(最明顯的例子就是GUNS 'N ROSES了)。

㈥ 隋唐時期有哪些音樂機構它們擔負著什麼樣的職能

太常寺、大樂署、鼓吹署、教坊等音樂機構。
隋、唐時期的音樂教育機構，是設立在中央的最高行政管理機構太常寺管轄下的「大樂署」和「鼓吹署」，屬於政府管理下的音樂機構，兼管雅樂和俗樂。隋、唐的太常寺機構規模龐大，樂工眾多。《新唐書·禮樂志》載曰：「唐之盛時，凡樂人、音聲人、太常雜戶子弟，隸太常及鼓吹署，皆番上，總號音聲人，至數萬人。」據有關資料顯示，太常寺的樂工佔到全國人口的千分之幾。「大樂署」是主管對宮廷藝人進行訓練和考核的音樂管理機構，對學習音樂的標准要求相當高，而且考核也非常嚴格。 「鼓吹署」即鹵簿、軍樂的官署，是專門管理宮廷儀仗活動中的鼓吹音樂機構，主要職責是「掌鼓吹施用調習之節，以備鹵簿之儀」。「教坊」是唐代從政府管理的音樂機構中分化出來的宮廷燕樂音樂機構，該機構集中了不少技藝高超的器樂、歌舞人才，專門為宮廷燕樂培養音樂演奏人才，也是宮廷教習、管理音樂的重要場所。 「梨園」是專門教習、演奏法曲的音樂機構，因設立在禁苑附近的梨園而得命。其弟子是從太常寺樂工中選拔出來的優秀人才，以從事「絲竹之戲」的器樂演奏為主，多為男性演員。唐代音樂機構較之於前朝
要復雜龐大的多，一是社會經濟的繁榮昌盛刺激了音樂文化的需要，二是為適應宮廷燕樂高度發展而建立。

㈦ 廣東省音樂家協會的主要職責

對會員有聯絡、協調、服務的職責，在會務活動中對會員進行業務指導：組織會內員容深入生活，開展創作活動：舉辦演出觀摩和交流座談等活動；
組織學術研討活動；組織會員搜集、整理、研究我國特別是我省的民間音樂文化遺產；
組織會員參與國民音樂教育，參加音樂普及工作；
組織比賽、評獎活動；促進並加強與台、港、澳地區及海外僑胞中的音樂組織和音樂家的聯系和往來；
積極促進國際音樂文化交流；發展有貢獻的音樂家入會、不斷擴大協會組織；
依法維護我省音樂家的合法權益。

㈧ 音樂發行商的職責與義務有什麼

音樂發行商一般負責幫代理的歌手樂隊等找作曲者寫歌曲，發行商和作曲者就可以平分所有的版權收入。（披頭士傳記）

㈨ 唐代有那些主要的音樂機構各有何職能

隋唐時期有哪些音樂機構？教坊、梨園 太常寺 大樂署、鼓吹署 以及專門教習幼童的梨園別教園唐代的音樂機構，建立了由政府管轄和宮廷管轄的兩個不同體系。唐代，細致的勞動分工，成千上萬的數千名音樂家 規模宏大，技藝高超。唐初，在西京長安、東京洛陽都設有太常寺和大樂署等中央音樂機構。開放兩年來，大量的音樂，總務處規模改組， 建立了音樂機構「教坊」和「梨園」。培訓所謂的「」教育園地，是一座宮殿，音樂培訓，要求在 傳習、管理宮廷音樂的機構。法院廣場將教你如何使用它們根據法院直接，故宮（太監）來發送 管理全教坊的事務。?傳奇「」，法庭內的玄宗音樂，歌曲和舞蹈設立的機構，設置 以教習法曲為主。在削減位於被任命為由梨關閉宮殿花園的位置。 梨園的人員是從太常樂工中精選出來的，在許多情況下，親自下令由唐玄宗排練。 梨園藝人被皇帝稱為「梨園弟子」，表演者後代，統稱為一個孩子「的傳說。 「唐高祖置內教坊於禁中，掌教習音樂，屬太常寺。武則天如意元年（692年），改為雲韶府，以宦官為使。玄宗開元二年（714），又置內教坊於蓬萊宮側，京都置左右教坊，掌俳優雜技，教習俗樂，以宦官為教坊使，後遂不再屬太常寺。此後凡祭祀朝會用太常雅樂，歲時宴享則用教坊俗樂。宋、金、元各代亦置教坊，明置教坊司，司禮部，清廢。http://ke..com/view/184676.htm梨園，中國唐代訓練樂工的機構。《新唐書·禮樂志》載：「玄宗既知音律，又酷愛法曲，選坐部伎子弟三百，教於梨園。聲有誤者，帝必覺而正之，號皇帝梨園弟子。」可知為玄宗時宮廷所設。梨園的主要職責是訓練樂器演奏人員，與專司禮樂的太常寺和充任串演歌舞散樂的內外教坊鼎足而三。後世遂將戲曲界習稱為梨園界或梨園行，戲曲演員稱為梨園弟子。梨園，原是唐代都城長安的一個地名，因唐玄宗（唐明皇）李隆基在此地教演藝人，後來就與戲曲藝術聯系在一起，成為藝術組織和藝人的代名詞。大明宮梨園史載，唐明皇選樂部伎子弟三百，教於梨園。聲有誤者，帝必覺而正之，號「皇帝梨園子弟」。宮女數百亦為梨園弟子，居宜春北院。斯為梨園發軔之始。http://ke..com/view/17194.htm