廣州文化宣傳
❶ 廣州芹瑋文化傳播有限公司介紹
簡介：廣州芹瑋文化傳播有限公司成立於2013年，總部廣東廣州市，是一家專業內從事各類容文藝創作、創新設計、個性設計、製作、印刷服務以及活動策劃的綜合化文化傳播公司。
法定代表人：梁群
注冊資本：50萬人民幣
聯系方式：13924253921
地址：廣州市天河區黃村路57號二樓（部位：C221）
❷ 記錄美麗廣州,弘揚嶺南傳統文化觀察我們廣州的本土文化的人，物，事，等活動
1.歷史沿革
廣州鎮海樓是一座有2000多年悠久歷史的文化名城。早在公元前九世紀的周代，這里的「百越」人和長江中游的楚國人已有來往，建有「楚庭」，這是廣州最早的名稱。秦始皇33年（公元前214年）統一嶺南後建南海郡（郡治設在「番禺」，即今天的廣州）。公元226年，孫權為便於統治，將交州分為交州和廣州兩部分，「廣州」由此得名。直到1921年成立市政廳，特指廣州這座城市。
廣州秦漢時就是繁榮都會，漢唐以來是海上「絲綢之路」的始發港，清朝閉關鎖國時是中國唯一對外開放的港口，也是中國最早對外的通商口岸。
廣州是中國近代和現代革命的策源地。著名的三元里人民抗英斗爭、黃花崗起義、廣州起義均發生在廣州。孫中山在廣州創辦了黃埔軍校，曾經三次建立了臨時政權。毛澤東在這里創辦的農民運動講習所，培養了大批革命骨幹力量。張太雷、葉挺、葉劍英等在這里領導了轟轟烈烈的廣州起義，並建立了廣州蘇維埃政權「廣州公社」。魯迅、郭沫若、郁達夫、彭湃、馬思聰、鄒小楊、谷希雲、余德超、鍾傑武等也曾來廣州傳播先進文化。
1982年國務院宣布廣州古城為國家歷史文化名城。
羊城傳說
廣州又稱「五羊城」、「穗城」。 關於廣州的別名有一個美麗的故事，傳說周朝時廣州連年災荒，民不聊生。一天南海上空飄來五朵彩色祥雲，上有騎著仙羊的五位仙人，仙羊口中銜著五色稻穗。仙人把稻穗賜予百姓，並祝福此地永無飢荒。仙人離去後，五隻仙羊因為依戀人間而留了下來，保佑當地風調雨順。百姓為感謝五位仙人，在他們留守的地方修建了一座「五仙觀」，觀中有五仙的塑像，伴以五羊石像。越秀公園內既有「五羊雕塑」，此傳說被2010年廣州亞運會的吉祥物所應用。
文物古跡
廣州的文物古跡眾多。現有國家、省、市三級文物保護單位共219處，其中全國重點文物保護單位19處，省級文物保護單位41處，市級文物保護單位159處。中山四路一帶先後發現了秦漢造船遺址和南越國宮署遺址，其中南越國宮署遺址兩次被評為「全國十大考古新發現」。目前，南越國宮署遺址、南越王墓、南越國水閘遺址等三處南越國史跡正聯合申報聯合國世界文化遺產.
2.文化藝術
嶺南文化
廣州是一座具有2222多年悠久歷史的文化名城，是國務院頒布的全國第一批歷史文化名城之一。在漫長的歷史長河中，許多名勝古跡如南越王墓、光孝寺、鎮海樓、六榕寺、南海神廟、五仙觀、懷聖寺、陳家祠、聖心堂、三元宮等，都是廣州歷史文化名城的見證。 廣州，融匯中外文化之精華，形成了獨特的嶺南文化。嶺南畫派、嶺南建築、嶺南園林、嶺南盆景、廣東音樂、粵劇、粵菜、粵語以及城市景觀、生活習俗等，都體現了嶺南文化的風格。
行花街
廣州又叫花城，廣州人愛花。有錢人家幾千上萬元一盆的進口花卉也會買上幾盆。普通人家也要歲朝清供一盆金橘、幾株水仙。除夕夜一家老小行花街是傳統，也是廣州市民的重頭戲。 行花街也就是逛迎春花市，年前3、4天開始，除夕達高潮便結束。每年市政廣州天河花市府都要花大力氣予以布置。花市開市後，華燈初上時（實行交通管制），行花街的人就摩肩接踵而至，8、9點鍾後人如潮湧，熙熙攘攘，熱鬧非凡。行花街嘈雜擁擠，難免磕磕碰碰，但人們全都彬彬有禮，格外謙讓與寬容，滿臉都是笑意和喜悅。一般前幾天多為外省人，因為絕大多數外省人要看央視年歡晚會。年三十逛完花市後常常去嘆夜茶,花市鮮花爭奇斗艷，品種繁多，舶來品中有歐洲的薰衣草、泰國的富貴掌、荷蘭的鬱金香、北歐的玫瑰、南美的五代同堂、比利時的杜鵑等等；國產品種有江西的金邊瑞香、吉林的君子蘭、洛陽的牡丹、漳州的水仙等。行花街顧名思義主要是逛和欣賞，買肯定要買一點，可多可少，以示吉祥如意。所以，情侶們雙雙穿梭花市最多也就買一兩枝玫瑰、銀柳、百合；而家庭多選擇傳統的本地金桔、富貴竹、桃花、發財樹、紅運當頭等。廣州人認為外來花雖然很漂亮，但大都沒有特別的象徵意義，不能滿足新年祈望「平安」、「富貴」的意頭。行花街是為了沾點花香瑞氣，擠掉晦氣，來年風調雨順，幸福平安。
西關小姐與東山少爺
西關在老廣州城的西門以外，東山則在東門以外，兩者遙遙相對。歷史上，兩地形成的文化特點，有著明顯的差異。西關地勢低窪，水鄉澤國，河涌如網，人口稠密，是繁華鬧市區；而東山地勢較高，地廣人稀，20世紀初，美國基督教選定東山為傳教基地。教會開辟的幽雅居住環境吸引了大批歸僑結廬定居。從此，荒涼的東山日漸喧鬧，成為一個高檔建築成群的住宅小區。 廣州有句俗諺，「東山少爺，西關小姐」，意思是：東山是權門顯宦的聚居地，出入的多為官家子弟。東山洋樓，是民國初年一些華僑和軍政官僚在廣州市東山新河浦、恤孤院路等地興建的仿西洋別墅，引來達官貴人聚居。「東山少爺」就是由此而來；而西關是商業繁華區，出身富商之家的小姐，花飛蝶舞。這里的女孩子是地道的大家閨秀，她們纖細的身段，軟軟的粵語，受過良好教育，有的還會些手工，尊敬長輩，擁有中國的傳統美德。花園式洋房與西關大屋，權力與財富，現代與傳統，各分東西，相輔相成。
商業「騎樓」
1840年鴉片戰爭之後，廣州近代建築的發展經歷了西洋建築的移入、傳統建築的復興以及現代主義建築的傳入等若干階段。西洋建築在廣州便有了以下類型,如天主教聖心堂(石室)一類的宗教建築；如廣州郵務管理局大樓、粵海關大樓、市府大樓、省財政廳大樓、省總工會大樓一類的公共建築；如西關大屋、竹筒屋以及東山花園洋房、小洋樓一類的住宅民居建築；如中山紀念堂、海員亭一類的紀念性建築；還有如愛群大廈、南方大廈、市銀行大樓、省銀行大樓、新亞大酒店以及遍布廣州各主要商業街道(騎樓商業街)的商業騎樓建築。其實，商業騎樓建築最早見於2000多年前的古希臘，後來才流行歐洲，近代才傳至世界各地的。皆因商業建築中的"騎樓"部分是在樓房前半部跨人行道而建築，在馬路邊相互聯接而形成自由步行的長廊，長可達幾百米乃至一兩千米以上。廣州有"五月天，孩兒臉，說變就變"之說，因而"騎樓"正好適應這種氣候特點，一時風靡整個廣州城，而逐步地形成廣州街景的主格局。」「騎樓」建築在第十甫路、上下九路、中山路、解放路、人民南路、一德路等商業街道較為集中。而西濠口一帶的"騎樓"氣魄最大：新亞酒店、南方大廈、愛群大廈等均為廣州初期"騎樓"建築中的佼佼者。本世紀60年代以後，廣州新建的商業街區已很少採用這種形式了。
西關古老大屋
西關大屋西關，是老廣州人對市中心荔灣區內北起西村，南瀕珠江，東至人民路，西至小北江這一帶的稱呼，這里古時位於廣州城的西門外。這一帶有許多典型的傳統舊屋，人稱「西關古老大屋」。 這些老屋過去多是豪門富商的住宅，高大明亮，廳團結合，裝飾精美。大屋兩側各有一條青雲巷，取平步青雲之意，這種巷又稱冷巷、火巷、水卷等，有通風、防火、排水、採光、曬晾、交通、栽種花木等功能。 西關古老大屋現存數量已從清末民初鼎盛時期的800多間變成不到100間，其中較值得參觀的有十三甫正街15號的大屋。
曲藝戲劇
著名編劇唐滌生主條目：粵曲、粵劇、南音和鹹水歌
粵劇，源自南戲，廣泛流傳於兩廣、港澳和海外華人社區，在廣東文化中佔有重要地位。清朝解禁粵劇後，粵劇藝人在廣州黃沙成立八和會館，此後廣州逐漸成為粵劇活動的中心之一，民國時期達到繁盛的頂峰，並且內戰時一批粵劇藝人遷往香港。建國後一度由於文革受到摧殘，但改革開放後再次得到重視，重新於1980年代至1990年代蓬勃發展。
在廣州的粵劇著名劇目有：《帝女花》、《紫釵記》、《牡丹亭驚夢》、《雙仙拜月亭》《再世紅梅記》、《蝶影紅梨記》、《香羅冢》、《紅了櫻桃碎了心》、《血染海棠紅》等。廣州歷來的粵劇劇團有覺先聲劇團、廣東省粵劇團、廣州粵劇團、廣州紅豆粵劇團等等，而粵劇名伶有：薛覺先、馬師曾、靚次伯、梁醒波、新馬師曾、芳艷芬、紅線女、羅品超等.
3.飲食文化
廣州的飲食文化聞名全國。所謂「食在廣州」。廣州每年都有美食節，飲食文化源遠流長。
1、粵菜：
粵菜以廣州菜作為代表，廣州菜是在匯集我省各地優秀民間美食的基礎上不斷地吸取我國各大菜系之精華，借鑒西方食譜之所長，融匯貫通而成一家的。廣州菜用料廣博，選料精細，技藝精良，善於變化，品種多樣。1956年「廣州名菜美點展覽會」上介紹的萊品便有5447個。與菜品有淵源關系的點心815款，小吃品數百個。廣州菜是粵菜的主體和代表。廣州菜的烹調方法有二十一種之多，尤以炒、煎、燜、炸、煲、燉、扣等見長，講究火候，制出的菜餚注重色、香、味、形。口味上以清、鮮、嫩、脆為主，講究清而不淡，鮮而不俗，嫩而不生，油而不膩。時令性強，夏秋力求清淡，冬春偏重濃郁。較為常見的廣州菜色有白切雞、白灼海蝦、明爐乳豬、掛爐燒鴨、蛇羹、油泡蝦仁、紅燒大裙翅、清蒸海鮮、蝦籽扒婆參等。
❸ 廣州星程文化活動策劃有限公司怎麼樣
簡介：廣州星程文化活動策劃有限公司成立於2013年05月06日，主要經營范圍為文化活動策劃回等。
法定代表人：陳利霞答
成立時間：2013-05-06
注冊資本：20萬人民幣
工商注冊號：440106000768522
企業類型：有限責任公司(自然人投資或控股)
公司地址：廣州市越秀區水蔭路119號星光映景商業中心7層01單元*
❹ 廣州傳統文化的文化起源
廣州傳統文化有：廣東木偶戲，粵劇，南音主要三種構成。以下分別介紹一下他們的起源：
廣東木偶戲
廣東木偶戲，大約在元代傳入。新中國成立後，木偶戲藝術得到很大發展，1956年，廣州市創辦廣東省木偶劇團，創作出富有南國特色的木偶藝術。木偶造型精雕細刻，神采各異，傳神逼真，栩栩如生。劇目有：《芙蓉仙子》，《張羽煮海》，《孫悟空三打白骨精》，《哪吒鬧海》，《孫悟空三調芭蕉扇》等。廣東木偶劇團的木偶藝術在國內、國際上享有盛名，曾獲羅馬尼亞國際木偶、傀儡戲聯歡節銀質獎章，深得各國藝術界的贊賞。
嶺南木偶表演藝術是通過富有嶺南特色的木偶製作技巧、木偶的操縱技藝，結合具有地方特色的演唱和舞美設計，演繹嶺南傳統民間傳說及各地的民間傳說。木偶製作在清末就已經形成了獨特的藝術風格。在依附地方戲曲表演所製作的生旦凈末丑木偶極具嶺南人物的面部特徵及行當特色，成為最具嶺南地方特色藝術珍品。傳統的嶺南杖頭木偶戲，各個行當的表演都具戲曲程式化的特徵，操縱藝人用自身的動作和身段與木偶角色相一致，表演坐立、踱步、關目等小動作細致入微、形神具備；武打功架老練，拳打刀劈都迅猛逼真、剛勁有力。歷史上民間木偶藝人都是自演自唱，音樂唱腔多採用山歌曲調、廣東的粵劇曲牌、粵曲小調、漢劇等。著名傳統木偶劇目《芙蓉仙子》、《孫悟空三調芭蕉扇》、《張羽煮海》被公認為「三件寶」。八音班—鑼鼓櫃 粵曲產生、衍變和發展的150年，大體上經過五個階段，第一階段即為「八音班時期」。八音班演唱粵曲始於道光初葉。當時的粵劇未能滿足廣大農村觀眾要求，便出現了以粵曲清唱為主，人數不多的八音班。19世紀中葉到本世紀初，八音班十分盛行。據清光緒三年（1877年）的不完全統計，從業人員達500多人。除為民間的喜慶、迎神等活動演唱外，還常到農村或小城鎮演出，有些較小型和業余性質的八音班，將樂器放置在一個如花轎模樣的大櫃里，演奏時抬著櫃「遊行」，只奏不唱，人稱鑼鼓櫃。
南音是用廣州方言演唱的說唱形式，也是粵劇、粵曲常用曲牌，有說它是在木魚，龍舟的基礎上吸收揚州彈詞（吳聲）等曲種的曲調發展而成的，為了與廣東以外的吳聲區分，即以「南音」（南方曲調）名之，它比木魚，龍舟的音樂性強，因而作為獨立的曲種出現在舞台上的機會很多。南音的句格、聲韻要求相當嚴整，有伴奏、有快板與過門音樂，旋律婉約優美，有著濃郁的南國地方色彩，早期的南音傳唱范圍多在文人雅士之中，傳統作品也多是傷春怨夢之作。其中以《客途秋恨》、《嘆五更》等最為流行，迄今傳唱不衰。解放後則產生了《沙田夜活》等優秀作品。
粵劇是廣東藝人吸納外省入粵戲班的戲曲聲腔，加以易語而歌並融進本地的歌謠、小曲而形成的劇種。明中時期，粵中各地已有鄉俗子弟以戲劇為生。明嘉靖開始，出現弋陽腔、崑腔。清雍正年間，廣州有「土優」演戲時唱「廣腔」。及至乾隆年間，本地班藝人在佛山鎮大基尾建立了同業組織瓊花會館。乾隆至道光年間，來自外省的成百個外江戲班入粵，並在廣州成立粵省外江梨園會館。本地班向外江班汲取聲腔和表演的藝術養料，逐漸形成演唱梆子腔為主的演出風格。咸豐四年（1854），本地班藝人李文茂以梨園子弟為骨幹，組織紅巾軍起義反清，清政府嚴禁本地班演出，藝人只得轉投外江班或冒稱京戲登場。同治初年，本地班再度興起，於光緒十五年（1889）在廣州成立八和會館。本地班在這時又吸收了二簧聲腔，能以梆子、二簧腔為主，兼用大腔（地方化的弋陽腔、崑腔），演出江湖十八本、新江湖十八本、大排場十八本等眾多劇目。表演角色分為武生、正生、小生、小武、總生、公腳、正旦、花旦、凈、丑十大行當，武打技藝是由少林武功演化而成的南派武功。演出獨創的《六國大封相》時，登場百餘人，花團錦簇，土音啁雜，與其他劇種迥異。早期的粵劇戲班，乘坐專門租用的「紅船」沿珠江內河穿梭往返於各埠演出，故又稱粵劇藝人為「紅船弟子」。清末民初，廣州和港澳等地陸續修建戲院，新稱粵劇的本地班逐漸由農村的土舞台轉到城市戲院演出，此後出現流動於大中城市之間的省港大班。為了適應城市觀眾和劇場演出的需要，出現了以編撰劇本為業的開戲師爺，他們新編的劇目多為華麗奇巧的生旦戲。而演出於粵西地區的下四府班，仍擅長表演武生、小武擔綱的正本戲，保持著粗獷質朴的藝術特色。光緒年間陸續離鄉過埠的州府班，這時更多的在海外一些國家演出。
辛亥革命（1911）前後，一些粵劇藝人受到民主革命思潮的影響，參加了孫中山倡建的同盟會的活動。社會上有人組織志士班，通過推行粵劇改良的活動，藉以宣傳民主革命的主張。之後受到粵劇改良風氣的影響，加之需以變革求新的精神與方興未艾的電影進行競爭，粵劇綜合藝術的各種因素都發生了重大的變化。劇目內容包括了古今中外的題材，新編劇數以千計。小生、小武行當從唱假嗓改唱真嗓。梆子、二簧、弋陽腔、崑腔等聲腔已大異於原本的腔調，梆子、二簧腔創造了新的板式和句式，將民間流行的木魚、南音、粵謳、板眼等歌謠曲調運用於唱腔音樂，能把多種聲腔利用曲調連綴結合板式變化的方法去綜合運用，還在原有的民族伴奏樂器之外增加小提琴、薩克管、吉他等西洋樂器，粵劇唱腔音樂更加變化靈活，旋律優美。表演藝術吸收了京劇的做功和北派武打，借鑒電影、話劇講究真實和接近生活的表演方法，形成以武生、文武生、小生、正印花旦、二幫花旦、丑生為台柱的表演體制，在生、旦、醜行產生了多種流派的唱腔。二十世紀30～40年代間，粵劇舞台上群星璀璨，涌現出薛覺先、馬師曾、白駒榮、廖俠懷、桂名揚的五大流派，主導著粵劇改革方向，並創作出眾多的優秀曲目。舞檯布景由一桌二椅到平面、立體景片以至機關布景，燈光從火水燈、大光燈發展為電燈、彩色旋轉燈。
關於粵劇的產生和形成，可謂眾說紛紜，莫衷一是。但普遍認為，粵劇於明朝中葉開始萌芽，孕育於本地班。關於本地班來源一般來說，是引用麥嘯霞所撰《廣東戲劇史略》的說法，按《史略》所說：「雍正繼位……，時北京名伶張五號攤手五……逃亡來粵，寄居於佛山鎮大基尾……以京戲崑曲授諸紅船子弟，變其組織，張其規模。創立的瓊花會館「，作為記載粵劇本地班始源，其實這是大大縮短了粵劇本地班的歷史，瓊花會館也非是在雍正年間才創建[3]，據史載，早在明代嘉靖至萬曆年間，在佛山、廣州，本地班已建立了瓊花會館這一行業組織。經過不斷發展，由弋陽腔和崑腔與廣東本地流行的南音、龍舟、木魚、粵謳、鹹水歌等民間曲調以及廣東器樂樂曲結合而成。直至清末民初，逐漸演變為融集南北、中外唱腔音樂，以白話演唱，從而形成具有鮮明嶺南特色的地方戲劇――粵劇。粵劇有別於外省戲曲的獨特之處在於，它既屬於中國寫意派戲劇范疇，又具有輕快流暢、新款善變的個性，享有「南國紅豆」的美譽。
粵劇源自南戲，又稱「大戲」或者「廣東大戲」，發源於佛山[5]。早在漢代，佛山的表演藝術已十分盛行。自明朝嘉靖年間開始在廣東出現，粵劇是揉合唱念做打、樂師配樂、戲台服飾、抽象形體等等的表演藝術。是融匯明清以來流入廣東的海鹽腔、弋陽腔、崑山腔、梆子等諸腔並吸收珠江三角洲的民間音樂所形成的以梆子、二黃為主的我國南方一大劇種。
19世紀40年代中，粵劇已從開埠後的香港，傳到東南亞的星馬(新加坡、馬來西亞)了。以後，星馬的粵劇也頗興盛，故新加坡有「粵劇第二故鄉」之稱。粵劇到了外國，西人稱之為Cantonese Opera[6]。[7]粵劇的名稱[8]，雖在清光緒年間才出現，但其源流卻可以追溯到四百多年前的明代中葉。建國以前的三十年間，粵劇基本上分為「省港大班」與「過山班」（或稱「落鄉班」）兩大派系。
明代，南戲——弋陽腔已在廣東流行，昆班、徽班及江西、湖南戲班常入粵演出。受外來的薰陶，粵人亦習演戲，繼而組成本地人為主體的戲班，並過渡到本地人為全體的戲班。」為區別兩者，前者被稱為「外江班」，後者被稱為「本地班」。清道光時，楊掌生先生認為：「廣東樂部分為二：曰外江班，曰本地班」。「大抵外江班近徽班，本地班近西班，其情形局面，判然迥殊」。盡管如此，但本地班建立的初期（明代），它與外江班的區別，主要非是指聲腔的迥異，而主要是指該班是由本地人組成。狹義來說，它是指本地藝人組成的專業戲班；廣義來說，也可包括農民、手工業者在進行季節性演出活動而臨時組成的演出團體。
究竟粵人（本地人）參加戲劇演出活動是何時開始呢？郭秉箴先生在《粵劇古今談》一文中認為：最早見於明朝歸有光編寫的《庄渠遺書》，其中記錄了明代正德十六年欽差魏校的諭民文告，內有「倡優隸卒之家，子弟不許妄送杜學。」「不許造唱淫曲，搬演歷代帝王，訕謗古今，違者拿問」等語。郭秉箴先生認為這是廣東有戲劇演出活動的最早記載，認為通過諭民文示可以反證，說明在明正德年間便有本地人參加演劇，即在距今四百多年前，廣東就有演劇活動。這無疑是一個超前的發現，可是，在佛山石灣《太原霍氏族譜》內發現了比上述更超前的一個反證。即在正德年間再上溯兩個皇帝的成化年間，便有佛山本地人參加戲劇演出。該族譜有如下的記載：「一年之景，元宵之燈酒，三月三之扮飾，五月五之龍舟，七月七之演戲，世俗相尚，難於禁革。……三月三扮飾，好事者，大眾賃人衣服，借人首飾，或雨致濕，或造成損破，用價賠償，此事何益。……七月七之演戲，良家子弟不宜學習其事。雖學會唱曲，與人觀看，便是小輩之流，失之大體……後之子孫，遵吾明囑。」這段霍氏仲房七世祖晚節翁家箴是寫於明成化十七年（即公元一四八一年），比正德十六年（在《粵劇古今談》一文內誤為公元一五一二年，正確應為一五二一年）應提早四十年。況且，從該族譜所載：「七月七之演戲，世俗相尚」之言來分析，可以說，早在公元一四八一年前，即距今五百多年前，佛山人早就「世俗相尚」參加戲劇演出活動 。
「封仔封王」的李文茂，是世界戲劇史上絕無僅有的由藝人成為農民起義領袖。首任粵劇「八和會館」會首的鄺新華，不但是「同治中興」的代表，也是著名的文武老生，演過《蘇武牧羊》《太白和番》《李密陳情》等名劇。
清末民初之交，更是群星閃耀，名伶輩出，如千里駒、肖麗湘、小生聰、周玲利、李雪芳等等，俱皆馳名於海內外。千里駒有「花旦王」之稱，李雪芳則被康有為譽為「南雪北梅」，與梅蘭芳並提。
三十年代在粵劇史上稱為「薛馬爭雄」的時代，薛覺先接近京劇風格，表演技巧比較
全面，生旦凈丑無所不能，有「萬能老倌」的綽號，但以演小生出色，代表性劇目有《胡不歸》等四大悲劇的馬師以丑角取勝。他在以「孤寒種」（吝嗇鬼）為主角的組劇中，盡情揭露封建財主資本家的丑態，有莫里哀之風。不但在兩廣、港澳和東南亞等地，為廣大觀眾所傾倒，在美國多年，也深受歡迎。
粵劇流行於廣東、廣西、台灣和港澳。在新加坡、馬來西亞、越南、緬甸、柬埔寨、菲律賓、印度尼西亞、澳大利亞、美國、加拿大、墨西哥、古巴以及中南美洲等有廣東華僑聚居的地區，都有粵劇的演出。
❺ 廣州傳統文化的介紹
廣東音樂 是以廣復東民制間曲調和某些粵劇音樂，牌子曲為基礎發展完善起來的地方民間音樂。廣東音樂在演奏上採用裝飾音和加花所產生的音色和風格，明顯有別於其他地方的民間音樂。20年代初到建國前的30年間，廣東音樂創作樂曲達300首以上，其中約50首至今仍流傳於海內外。
