公共藝術燈
① 什麼是公共藝術
公共藝術是城市的思想,是一種當代文化的形態。簡而言之,公共藝術指的是由藝術家為某個既定的特殊公共空間所創作的作品或者設計。
公共藝術是一個城市成熟發展的標志。它增加了城市的精神財富,在積極的意義上表達了當地的身份特徵與文化價值觀;它毋庸置疑地體現著市民們對自己城市的認同感與自豪感。
因此也進而成為藝術與文化教育中必不可少的環節。可以說,擁有良好公共藝術的城市,才是一座能夠思考和感覺的城市。
(1)公共藝術燈擴展閱讀:
客觀上,公共藝術是現代城市文化和城市生活形態的產物,也是城市文化和城市生活理想與激情的一種集中反映。城市文化是在城市母體的孕育下生長出來的文化形態。
文化是指人類擺脫了純粹自然屬性及其狀態的束縛而在後天的演化中所獲得的認識和共同遵循的行為方式(它在特定的地域和條件下呈現出自身內部的認同性以及與其它類別間的差異性),即文化呈現為一種復雜的綜合體。
它包括了一個區域或民族在長期生存和發展過程中形成的知識、信仰、風俗、宗教、藝術、法律、道德、禁忌和對物質世界及造物技術的體認等內涵,也包括人們自身在社會運行中所獲得的一切經驗、能力和約定俗成的習慣,是人類創造的所有物質成果和精神成果的總和。
公共藝術也隸屬於這種概說的文化大范疇之內,是人類文化中一個有機組成部分,其公共性和自身的城市文化屬性決定了它必然受到特定的社會文化及思維模式的影響。
② 公共藝術是什麼
應包含一切視聽藝術,如戲劇、電影、舞蹈、演唱、環境藝術、博物館藝術作品、甚至還應有行為藝術、大地藝術和觀念藝術等前衛試驗性藝術。但實則它是一個特稱名詞,主要是在美術和視覺造型藝術領域內使用,更准確的名稱應是「公共造型藝術」。 公共藝術的概念近年來在中國使用頻率越來越高。公共藝術在中國不僅僅只是一個名詞的借用,也不是環境藝術、景觀藝術、城市雕塑的同義詞,公共藝術應該有它自身的規定性。公共藝術的概念在西方有其特定的社會、歷史、文化的背景,它在當代中國的出現和使用不是偶然的,它是轉型期的中國社會在公共事物中所呈現的開放性和民主化的進程在公共空間的反映。 公共藝術的前提是公共性,只有具備了公共性的藝術才能稱之為公共藝術。 「公共」這個概念在西方是社會歷史發展到一定階段後出現的。根據德國著名社會學家哈貝馬斯的研究,在英國,從17世紀中葉開始使用「公共」這個詞,17世紀末,法語中的「publicite」一詞借用到英語里,才出現「公共性」這個詞;在德國,直到18世紀才有這個詞。公共性本身表現為一個獨立的領域,即公共領域,它和私人領域是相對立的。 公共性的前提是對公民參與公共事物權利的肯定。
③ 北京歐力普公共藝術設計股份有限公司怎麼樣
簡介:北京歐力普公共藝術設計股份有限公司成立於2015年04月20日,主要經營專范圍為公共藝術設計屬等。
法定代表人:陳忠雄
成立時間:2015-04-20
注冊資本:1000萬人民幣
工商注冊號:110000018964489
企業類型:股份有限公司(非上市、自然人投資或控股)
公司地址:北京市大興區瀛海鎮工業區興海路2號院2號樓
④ 雕塑 公共藝術 區別
隨著我國經濟實力的上升,城市硬體條件的不斷完善,人們越來越關注自身的生活環境和品質,因此對我們城市的公共空間的要求越來越高,因而公共藝術逐漸興起。與此同時,也對公共空間的藝術提出更高的要求。以往我們的城市裝飾主要由園林景觀和雕塑兩部分組成,現在在國外出現了許多新的藝術形態和藝術思潮,不由得讓人們對其作出相應的思考。公共藝術是不是就是雕塑呢?雕塑是不是就是現在人們時常掛在嘴邊的公共藝術呢?對於這一問題,一些專業人士也經常聚在一起討論。在我看來,雕和塑都是個動作名詞,是用一種手段一種動作行為去完成或創作一個形體,從傳統意義上講,我們對雕塑的理解更多的是室內的架上雕塑。雕塑從泥稿的製作到翻模到隨後形態的形成,它可以有多種材料去表現,比如玻璃鋼、石材、金屬等。在泥塑的過程中,一個「塑」字就可以很好地詮釋在這個行為過程中,需要人為的去塑造它,然後在塑造過程中,多餘的東西可以將它雕除。如果是將一個模型放大為石材表現,那麼就需要雕刻,這也是一個動詞,把多餘的去掉,是減法。然而,在泥稿的塑造過程中,更多的是加法,或加減並用。所以,雕塑只是公共藝術創作中目前常用的一種造型手段,也是我們在公共藝術學習過程當中完成一項立體造型的一個重要手段之一。而公共藝術是一種藝術的概念,是一種公共空間藝術形式的體現,是可以用多種手段完成,如聲、光、電、影、綜合材料來完成的一種對特定空間的藝術營造。如克里斯多夫的公共藝術作品《被包裹的囯會大廈》則是用布料包裹而成的藝術,既沒雕也沒塑,但是他給人們留下了深刻的印象,誘發人們對他這一行為動作,巨大體量所產生的視覺沖擊震撼的思考,對整體視覺關系的思考。由於它龐大的體量和所包裹建築的特殊性,以及動用的人力物力而變成了一個事件,更引發了人們對這個城市、地域或國家的思考和贊賞。再如美國女藝術家janetechelman的作品漂浮的彩色發光網,以及由藝術家Bill Pechet與燈光設計師Chris Pekar合作創造,置於加拿大溫尼伯市內千禧圖書館廣場上會散發有顏色氣體的燒瓶公共藝術。其內部安裝的燈光細長精緻,能量十足。共用到了28個流明表面的變色LED燈,分別安裝在雕塑工字梁的兩邊,一邊光向上照射,強化上方的霧氣,另一邊的光照向下方,一個小型瀑布形成的水幕被照亮,水流流向下方容量為500加侖的儲水池。整個作品就像是這個城市,看上去較空曠,細細品味才得其具有創造力的一面,等等。這些藝術與高科技術應用的結合都屬於公共藝術表現的典範之作,所以,在我們還沒有條件更好地運用其他高科技手段表現時,雕塑只是公共藝術中慣用的手段。因此,目前國內見到的公共藝術大多都是用常用雕塑的形式來完成,也就產生了混淆。但是,雕塑絕對不能等同於公共藝術。
⑤ 誰知道公共藝術是什麼
您好,恰巧我大學選修過這門課程在這里簡單的說一下,希望能幫到你內
公共藝術不是一種藝術形式,也容不是一種統一的流派、風格;它是
使存在於公共空間的藝術能夠在當代文化的意義上與社會公眾發生關系的一種
思想方式,是體現公共空間民主、開放、共享的精神和態度。
公共藝術早已不是拘泥於唯美形式的雕塑作品。藝術創作加入了多媒體藝術。裝置藝術、行動藝術、等形式,包括材質使用的多樣性及互動的重視。而藝術的施行主題,及其創作范圍也擴展至燈光設計、空間整體識別系統、街道傢具及活動記錄等形式出現,因此公共藝術創作形式可以發揮的范圍幾乎沒有限制。
親~從看到你的問題就開始翻書查資料 一定要採納哦~!
歡迎隨時探討~
⑥ 不只是城市照明,還是藝術
人們往往通過城市建築去評判一個城市的美麗。比如:布拉格的新藝術流派、巴塞羅那的高迪建築集合、或者彰顯芝加哥特色的城市元素。當然.一說起這幾個城市,這些畫面或標志性建築物總是會不由自主地出現在人們的腦海中,尤其是在白天。但是越來越多的城市夜景或夜生活也被歸納到城市生活特色中去,太陽的落下不代表城市生活的結束。
城市照明設計的藝術創作,好像繪畫大師作畫,通常會用強烈的對比來定義空間、體積,從而把人們的視覺引導到要表達的重點和核心上,使主題更加突出,重點更加明確,這就是明暗相間所帶來的作用。那麼城市照明設計師也應該從中得到啟示:用相得益彰的光亮和黑暗指導自己的設計,打開設計思路,從設計理念上認識少用光,用好光,營造有秩序的光,舒適的光,安靜的光,干凈的光,耐人回味的光。
城市景觀照明已經進入了一個全新的歷史階段。從「亮化」到「靚」化,直至今日的「量化」,是形勢發展的必然,也是城市照明設計實踐成果與經驗的積累。城市夜景照明要突出重點,不能把夜景照明簡單理解為地毯式的城市全部亮化,要注重「點」與「面」的結合。應放棄「不夜城」理念和反思「光污染」危害。
在現代照明設計中,運用燈光的揚抑、隱現、虛實、動靜以及控制投光角度和范圍,以建立光的構圖、秩序、節奏等,可以**渲染空間的變幻效果。通過明暗對比,在一片環境亮度較低的背景中突出明視效應,吸引人們的注意力。
當採用漫射光作為空間的整體照明時,使空間有擴大之感;直射光線能加強物體的陰影以及光影對比,使空間立體感得到加強;通過不同光的特性及亮度的不同分布,可以強調希望注意的地方,也可以用來削弱不希望被注意的次要地方;照明還能改變空間的虛實,使物體和地面脫離,形成懸浮的效果。這些不同的燈光照明方式都起到了豐富空間內容、增強空間感的作用,從而使夜景景觀環境得到進一步的完善和美化。
國外許多城市的夜景照明,總的感覺不是亮化,而是「暗化」。
如義大利人對羅馬夜晚「暗淡」的解釋是:「這個擁有輝煌歷史的城市,不需要再用人工來增光」。如巴黎的艾菲爾鐵塔在夜間光芒四射,是因為它是標志性景點,而離它不遠的塞納河就是幽暗的。一個城市全亮不如幾個點亮,但「點亮」,也要亮得有依據,以人居是否適宜和與城市文化是否合拍為前提。商業街不一定非要搞成「燈光隧道」,這會使購物者有一種站在舞台上的不自在。
商業街的夜間照明不能太誇張,適度和諧才好。日本銀座是世界有名的商業街,但也不是五彩繽紛和光彩奪目的,而是較為暗淡,這是他們有意消除一種浮華和煩躁的燈紅酒綠,給購物者一種朴實無華的「回家」感受。
廣泛而言,燈光藝術並沒有在大范圍內得到更多的關注,這一領域的藝術家也較少,但當燈光藝術節介入到城市建設和美學中,便讓燈光藝術有了更大的發展空間。上海視覺藝術學院公共藝術專業負責人、策展人劉毅表示,燈光與城市建設相結合,可以提供藝術家更多的公共藝術實踐機會,來參與到城市的公共空間創作中。
⑦ 廣州燈光節一般都是什麼時候開放
廣州國際燈抄光節是由廣州市襲人民政府主辦的,每年一度的廣州大型公共藝術文化盛事。2019年廣州國際燈光節主題擬為「光耀家國夢 活力新羊城」。
2019年廣州國際燈光節將於11月18日—11月27日開展,今年燈光節不設廣州塔燈光秀展示,海心沙作品區域需預約方可進入,預約為免費,未預約遊客無法進入游覽。
目前廣州燈光節已經結束了哦,此次燈光節的反饋也是非常熱烈哦。
⑧ 公共藝術設計和景觀藝術設計的區別是什麼
公共藝術設計是一個大的范疇,景觀藝術設計包含在公共藝術設計之中,景觀藝術設計更將求藝術的實用性
⑨ 什麼是公共藝術設計
【中文名】:公共藝術設計
【解釋】:公共領域是近年來來英語國家學術界常用的概念之一回。這種具有開答放、公開特質的、由公眾自由參與和認同的公共性空間稱為公共空間,而公共藝術所指的正是這種公共開放空間中的藝術創作與相應的環境設計。
【外文名】:The public art design
【領 域】:英語國家學術界常用的概念之一
【特 點】:開放、公開特質的
【聯 系】:地貌、人種、文脈、生態
【目 的】:優化生存狀態、優化自身境況
【簡 介】:人類的公共環境是一個社會群體部落為形象的活動舞台,是一個與地貌、人種、文脈、生態有著千絲萬縷聯系的人類生存環境。從藝術的角度來考慮和對待公共環境,是人類優化生存狀態、優化自身境況的一個重要方面。回溯社會歷史的發展,我們可以讀到這樣一部關於環境藝術和公共藝術的發展歷程。
⑩ [公共藝術]什麼是公共藝術
公共藝術是近年來蓬勃發展的新興學科。
公共藝術(英語:Public art)可以以任意媒介創作,是指放在公共空間、面向公眾開放的藝術作品。
公共藝術有三個公認的基本屬性和要素:公共性、藝術性、在地性。這也是公共藝術和其他藝術門類區分的標准。
公共藝術形式多樣,最早至少可以追溯到古羅馬時期廣場上的公共雕塑。至今雕塑也是公共藝術的重要形式,例如人行道上的銅像,廣場或公園的紀念碑。公共藝術也可包括公共空間里的各種藝術表現,例如建築物;或是可以使用的物品與設施,如桌椅和路燈。
隨著社會經濟水平和人民物質生活的提高、城市化進程的深入,城市公共空間的藝術情趣和社會功能越來越受到重視,這是近代公共藝術得以蓬勃發展的源動力之一;另一個原因是當代藝術的民主化運動,使得藝術品從博物館中走出來,走到公共空間,走向公眾生活。
公共空間雖是公眾共有,但多由政府管控,因此公共藝術創作需要考慮當地政策規章,有時需要與政府機構溝通合作。
(10)公共藝術燈擴展閱讀:
公共藝術的價值
公共藝術是城市的思想,是一種當代文化的形態。簡而言之,公共藝術指的是由藝術家為某個既定的特殊公共空間所創作的作品或者設計。
公共藝術是一個城市成熟發展的標志。它增加了城市的精神財富,在積極的意義上表達了當地的身份特徵與文化價值觀;它毋庸置疑地體現著市民們對自己城市的認同感與自豪感,因此也進而成為藝術與文化教育中必不可少的環節。可以說,擁有良好公共藝術的城市,才是一座能夠思考和感覺的城市。
當然,公共藝術的存在意義遠不止於此,它能夠通過改變所在地點的景觀,突出某些特質而喚起人們對相關問題的思考與認識,表達社區或城市的歷史與價值。
在這個意義上來說,公共藝術具有一種強大的力量,它改變了城市的面貌,能夠長時間地影響著公眾的精神狀態與對周遭世界的認知;它也會成為城市身份的標識,在塑造城市的獨特性格方面發揮極其重要的作用。