國家監督電影
㈠ 世界上第一部電影是哪個國家什麼導演的拍攝的什麼電影
是法國人拍的。1872年的一天，在美國加利福尼亞州一個酒店裡，斯坦福與科恩發生了激烈的爭執：馬奔跑時蹄子是否都著地？斯坦福認為奔跑的馬在躍起的瞬間四蹄是騰空的；科恩卻認為，馬奔跑時始終有一蹄著地。爭執的結果誰也說服不了誰，於是就採取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決，然而，這位裁判員也難以斷定誰是誰非。這很正常，因為單憑人的眼睛確實難以看清快速奔跑的馬蹄是如何運動的。 裁判的好友———英國攝影師麥布里奇知道了這件事後，表示可由他來試一試。他在跑道的一邊安置了24架照相機，排成一行，相機鏡頭都對准跑道；在跑道的另一邊，他打了24個木樁，每根木樁上都繫上一根細繩，這些細繩橫穿跑道，分別繫到對面每架照相機的快門上。一切准備就緒後，麥布里奇牽來了一匹漂亮的駿馬，讓它從跑道一端飛奔到另一端。當跑馬經過這一區域時，依次把24根引線絆斷，24架照相機的快門也就依次被拉動而拍下了24張照片。麥布里奇把這些照片按先後順序剪接起來。每相鄰的兩張照片動作差別很小，它們組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片，終於看出馬在奔跑時總有一蹄著地，不會四蹄騰空，從而判定科恩贏了。 按理說，故事到此就應結束了，但這場打賭及其判定的奇特方法卻引起了人們很大的興趣。麥布里奇一次又一次地向人們出示那條錄有奔馬形象的照片帶。一次，有人無意識地快速牽動那條照片帶，結果眼前出現了一幕奇異的景象：各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬，它竟然「活」起來了！ 生物學家馬萊從這里得到啟迪。他試圖用照片來研究動物的動作形態。當然，首先得解決連續攝影的方法問題，因為麥布里奇的那種攝影方式太麻煩了，不夠實用。馬萊是個聰明人，經過幾年的不懈努力後，終於在1888年製造出一種輕便的「固定底片連續攝影機」，這就是現代攝影機的鼻祖了。從此之後，許多發明家將眼光投向了電影攝影機的研製上。1895年12月28日，法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片，標志電影的正式誕生。 當然，19世紀末電影的誕生從根本上說是科學技術與藝術相結合的綜合產物，在電影誕生之前，許多發明家已經為電影的誕生做過艱苦的工作和基礎性的貢獻。除上面所提到的科學發明家外，還有許多，如美國的大發明家愛迪生等。而斯坦福與科恩的打賭事件如同使這些科學技術糅合在一起發生巨變的催化劑，迅速導致了電影綜合技術的出現和產生，使電影這門偉大的藝術叩響了20世紀的大門。
㈡ 找電影。。。。。
最佳抄拍檔2：大顯神通襲 (1983)
導演: 曾志偉
編劇: 黃百鳴
主演: 許冠傑 / 麥嘉 / 張艾嘉 / 倉田保昭 / 徐克 / 更多...
類型: 喜劇 / 動作
製片國家/地區: 香港
語言: 粵語
上映日期: 1983-02-05
片長: Norway: 100 分鍾
又名: Aces Go Places II / Mad Mission II
漫畫威龍 (1992)
導演: 左頌升 / 元奎
編劇: 何東 / 劉鎮偉
主演: 周星馳 / 蕭芳芳 / 陳百祥 / 張敏 / 鍾鎮濤
類型: 喜劇 / 動作
製片國家/地區: 香港
語言: 粵語
上映日期: 1992-01-01
片長: 93 分鍾
又名: 摩登武聖 / 新精武門2：漫畫威龍 / Fist of Fury 1991 II
㈢ 誰能告訴世界十大禁播電影是哪十部
我唾棄你的墳墓，切膚之愛，操我，殺人不分左右，魔法聖嬰，感官世界，羅馬帝國艷情史，不可撤消，下水道的美人魚，索多瑪120天
當然,這只是一個版本的說法~
㈣ 韓國十大禁播電影免費下載
《我唾棄你的墳墓》i spit on your grave (1978年首映)導演: meir zarchi出品國家: 美國《切膚只愛》oodishon (audition) (2000年首映)導演: takashi miike出品國家: 日本 / 韓國《迷上癮》 requiem for a dream (2000年首映)導演: darren aronofsky出品國家: 美國《殺人不分左右》the last house on the left (1972年首映)導演: wes craven出品國家: 美國《魔法聖嬰》the baby of m?con (1993年首映)導演: peter greenaway出品國家: 英國 / 法國 / 德國 / 比利時 / 荷蘭《感官世界》 ai no corrida (in the realm of the senses) (1976年首映)導演: nagisa oshima出品國家: 日本 / 法國劇情：《羅馬帝國艷情史》caligola (1979年首映)導演: tinto brass， bob guccione出品國家: 美國 / 義大利劇情：這是一部會在電影史上留下痕跡的，獨特的電影。盡管一直充滿著爭議。Irréversible (2002年首映)本片導演: Gaspar Noé放映時間: 95 min / Canada:99 min (Toronto International Film Festival) / Spain:100 min出品國家: FranceBaise-moi (2000年首映)本片導演: Coralie, Virginie Despentes放映時間: 77 min / Colombia:72 min / Germany:73 min / Japan:74 min出品國家: FranceSalo, or The 120 Days of Sodom (1975年首映)
㈤ 這部中國電影叫什麼名字
電影《破冰》詳細資料
片名：破冰
外文片名：Heart of Ice
導演：徐耿
語言： 國語
時長： 110分鍾
顏色： 彩色
類型： 運動 / 劇情
發行國家：中國大陸
發行公司： 北京保利博納電影發行有限公司
上映日期： 2008年7月25日
主演：
任程偉
王雅捷
電影「破冰」劇情
主人公趙紅旗(任程偉飾)從小就酷愛滑冰，冬日封凍的松花江成了他翱翔的冰場，雖然家境艱難，父親並不贊同他滑冰，但他還是在學校運動會上奪得了他冰上人生的第一塊獎牌，並夢想著成為世界上滑得最快的人。
十年動亂開始了，滑得更快的趙紅旗反而離他的夢想更遠了，為了替勞作的父母分擔家庭的重負，他來到月亮河煤礦做了一名井下工人，每天在沒有陽光的掌子面挖煤，他漸漸地把理想埋藏到了心底。偶爾在深夜的月色下，他也會來到冰封的月亮河上，穿上已經生銹的冰鞋滑上幾圈，在滿腔無奈中體會片刻的快樂，卻不知道，此刻，一雙少女愛慕的眼睛正注視著他……
不久，趙紅旗和女友王小雲(王雅捷飾)相愛並結合了，很快又有了個兒子……命運似乎把趙紅旗引向了另一條軌道……然而有一天，有一個自稱是月亮河體委的人攔住了他，問他願不願意來當一支少年速滑隊的教練？剎那間，通向理想的大門又向趙紅旗打開了，他想得都沒想就答應了。
從這一天起，趙紅旗無悔無怨地走上了一條他終生追求且布滿荊棘的路，而且一走就是三十多個春秋，直到他生命的終點。在這期間，他幾乎舍棄了包括家庭親情在內的一切，他的世界裡只有他的冰場和他的小隊員……終於一茬茬的小隊員從月亮河對走向了專業隊，省隊、國家隊，直至五星紅旗在冬奧會上冉冉升起……
當然，奧運金牌上的光環離趙紅旗實在很遙遠，甚至沒有人知道他曾是世界冠軍的啟蒙教練，他仍然日復一日地帶著小隊員在冰上轉圈，但我們知道，這金牌上也有他的一滴汗水，我們還知道，當中國國歌一次次奏響的時候，不該忘記金字塔的基座，是由成千上萬默默無聞的人支撐著的……趙紅旗本人早已無法實現的夢想，終於得以在眾多的孩子身上實現了。
㈥ 有什麼限制級電影
做我的奴隸
導演: 龜井亨
編劇: 港岳彥
主演: 壇蜜 / 真山明大 / 板尾創路 / 杉本彩 / 古舘寛治
類型: 犯罪
製片國家/地區: 日本
語言: 日語
上映日期: 2012-11-03(日本)
片長: 96分鍾 / 112分鍾
㈦ 電影所屬的國家
聯合拍攝吧。有的借地方，有的借技術，還有借資金什麼的。像在日本，有法版律規定些敏感鏡頭不允許拍權攝，但導演、劇情又要求要拍，那就只有去其他國家，片子也要拿到別的國家洗。
我也很喜歡這部片子,但是我沒有考慮過這個問題.我去查了一下,應該是製作公司的問題.
參考http://www.mtime.com/movie/18016/company_credits.html
㈧ 比利時國家著名電影
1908年，法國移民A·馬尚在哈勒費爾德創辦了第一家比利時電影製片廠，1904～1914年期間拍攝了一些短故事片，如《德菲特的女兒》（1908）等。第一次世界大戰後在布魯塞爾附近又建立了新的電影製片廠，試圖發展比利時民族電影，但由於美、德、法等國電影公司的競爭和一些電影工作者遷居法國，有聲電影出現後，比利時既攝製法語影片，也攝制佛拉芒語影片。最初一批較知名的電影有導演G.舒肯斯拍攝的《克林丹斯一家》（1929）和《最美的夢》（1930）。
從30年代中期開始，試拍攝故事影片。到30年代末拍攝了一些有關藝術理論的影片。許多影片是分析佛蘭芒古典藝術作品的，如導演斯篤克，H.拍攝的《古老的比利時一瞥》（1936）、導演A.高凡拍攝的《神秘的羊羔》（1939）。C.德刻克萊爾在影片《靈感的源泉》（1938）里用平行蒙太奇手法表現佛蘭芒老藝術大師的人物和風景繪畫。
50年代初由於引進外國資本拍片，比利時電影情況開始好轉。這種合作拍攝的第一部影片是斯篤克，H.的《走私者的宴會》（1951）。1953～1962年，比利時攝制了長故事片48部，大部分影片是與法國、聯邦德國、荷蘭合拍的。這一階段攝制的優秀影片《海鷗在港口死去》（1955，R.維爾哈維特、R.奎貝爾斯和I.米希爾斯導演）等。
1963年比利時政府實行對電影生產給予國家補助金的辦法。60～70年代，比利時攝制了不少充滿象徵、神秘主義內容的影片。如在導演A.德爾沃的作品《剃光頭的人》（1966）、《有一次夜晚在列車上》（1968）和《在布賴會面》（1971）等片里，細微的心理描繪、現實和虛幻的鏡頭不斷地交替出現；充滿象徵主義和自然主義描寫的影片有導演H.屈默爾的《馬爾貝突伊斯》（1971）、《紅唇》（1972）和導演P.高列，P.德洛的《擁抱》（1968）。
在比利時電影里也出現了一些表現普通人相互關系的充滿詩情畫意的現實主義影片，其中有《家，可愛的家》（1973，導演B.拉米）、《新兵》（1973，導演R.維爾哈維特）。還出現了一些反映現代生活的影片，如《阿姆爾的兒子死了》（1974，導演J.-J.安德里恩）、《處於狗和狼之間的女人》（1979，導演A.德爾沃）、《與安娜相遇》（1978，導演C.阿凱曼）等。
在比利時電影里藝術家和美術家的傳記影片占顯著的地位。如影片《保羅·德爾沃筆下的世界》（1946，導演斯篤克，H.）、《魯本斯》（1948，導演A.斯篤克，P.哈扎爾茨）、《詹姆士•恩索爾的面具和面孔》（1950，導演P.哈扎爾茨）、《葉倫尼姆·波修》（1963，導演F.維葉爾岡斯）。還有關於佛蘭芒派繪畫的彩色片《黃金世紀》（1953，導演P.哈扎爾茨）等。 比利時紀錄片剪輯巧妙，攝影技術好，富有詩意。如《船塢》（1955，導演 E. 德日林）、《比利時組曲》（1958，導演L.德魯阿吉）、《森林的主宰者》（1958，導演G.希勒曼、A.布蘭特）。很多紀錄片內容反映了現代社會的政治問題，如《為我們的權利而斗爭》（1961）、《公開對話》（1971，兩片導演F.比延斯）；《瓦隆尼亞》（1971，導演Z.戈洛貝爾）。
㈨ 十大限制級的影片都是什麼片名
10. 《我唾棄你的墳墓》i spit on your grave (1978年首映) 本片導演: meir zarchi 出品國家: usa 這可能是被最多國家禁演的電影。也是最遭非議、最臭名昭著的一部電影。導演兼編劇me ir zarchi在電影上映後的很長一段時間里對各種議論保持沉默。但值得注意的是，片中女 主角camille keaton在演晚此片後不多久就變成了zarchi夫人。 故事講述一個單身女人在渡假時遭到四個男人的強暴後，痛定思痛，用不同的方式將四個 男人以不同的方式逐一殺死，以出心頭的那口惡氣。這是一部典型的色情加暴力的平庸之 作。如果你是位女權主義者，那麼這部電影一定會讓你覺得揚眉吐氣。但我的忠告是，單 身女人最好還是不要一個人出去渡假。 該片之所以入選，完全是因為它符合「最具爭議和最令人觸目驚心」兩個標准。特別是近 20分鍾的強暴場面和女人殺死男人的不同方式，在70年代的電影作品中算是非常觸目驚心 的。 9. 《切膚只愛》oodishon (audition) (2000年首映) 一個中年喪偶的男人通過錄音的方式選擇自己的意中人，於是迷上了其中一個文靜清秀的 女孩。開始了浪漫的旅程，然後竟是意想不到的結局。 聽上去象部愛情劇？告訴你，這是一部恐怖片。但絕不是好來塢能拍出來的恐怖片。該片 是日本新一代導演miike的代表作 (miike的最新作品是visitor q, 不久前在北美上映)。 該片曾被世界上11位最著名的電影評論人推選為2000年10部最佳電影之一。這部集神秘、 驚悚、恐怖為一體的電影在大部分都好像是一部輕喜劇，但又懸念重重，以至於觀眾老想 知道接下來會怎樣？在這個過程中，恐怖的元素已經不知不覺地潛到了你的腦海里。當最 後那東方式的變態恐怖一幕一幕接踵而來時，你已經不能自拔，只有跟著一起毛骨悚然， 目瞪口呆！ 你如果不喜歡恐怖片，最好不要看這個電影。如果不反感，那麼這是從故事到技巧都很好 的一部作品。特別是故事的結構，把夢境和現實混在一起，讓你看完以後還要想上半天。 最後再提一句，你如果一直對外表清純溫柔的日本女人抱有好感，那麼看過這部電影以後 大概就不會這么想了，呵呵。★★★★☆ 8.《迷上癮》 requiem for a dream (2000年首映) 本片導演: darren aronofsky 這是一部看後讓你在內心流淚的那種電影。你好像不是在「觀看」 ，而是在「體驗」。影 片講述四個人為追求自己幸福的真實經歷。追求滿足是人類最大的願望。但是當這種願望 變成了癮以後，你就開始失去自己，變得不可自拔。你的尊嚴，人性，和對生活的期望就 一點點地被剝離。人，最後就變成了不再有靈魂，有尊嚴的一個軀殼。 這是一部不是好來塢風格的美國電影，是一部震撼人心的佳作。它的觸目驚心主要不是視 覺的，而是心靈的，你會在看完以後永遠記住這個電影里的故事。 7. 《殺人不分左右》the last house on the left (1972年首映) 本片導演: wes craven 該片是美國著名恐怖電影導演wes craven (scream, a nightmare on elm street)的 作和成名作，也是他最具爭議的一部電影。故事講的是四個罪惡累累的惡棍劫持了兩個中 產家庭的少女，把她們囚禁在離她們家不遠的一座房子里進行輪暴，虐待，折磨，最後殘 忍地殺害。隨後他們無意中逃到其中一個被害女孩的家裡躲避追捕。孩子的父母在弄清楚 這些人就是殺害他們女兒的罪犯後，把他們灌醉，然後用更加殘暴的方式來懲罰這些惡棍 ，為女兒復仇。 這部電影最大的特點就是真實，殘忍的真實。以至於你在觀看時要不斷提醒自己：這只是 一部電影！這只是一部電影！這只是一部電影！其中的特技為後來其它許多恐怖片所採用 或是效仿。作為一部30多年前的電影，它對於後來美國恐怖電影的走向有深遠影響。 再重復一遍：這是一部恐怖電影，但只是一部電影，盡管曾被許多國家禁演。★★★☆☆ 6. 《魔法聖嬰》the baby of m?con (1993年首映) 本片導演: peter greenaway 你如果看過《枕
㈩ 求電影名。很多不同國家導演拍的。一個導演導一個5分鍾左右的小故事 故事全是無關聯的。切換故事的時候
好像是某屆嘎納電影節的導演特輯